Abstract

Sanayi Devrimi’nden bu yana ivme kazanan modernleşme, kentleşme ve endüstrileşme süreçleri, çevresel sorunları salt bilimsel bir tartışma olmanın ötesine taşıyarak sanatçıların düşünme ve üretim pratikleri arasında yeni bir etkileşim alanı açmıştır. Ekolojik krizin yarattığı kaygılar, sanatsal perspektifi yeniden şekillendirmiş; üretim süreçlerine doğa merkezli bir ifade dili olarak yansımıştır. Bu bağlamda gelişen ekolojik sanat; doğayı pasif bir konu veya estetik bir dekor olarak ele almak yerine, ekosistemdeki bozulmaları odağına alan, çevre etiğini savunan ve sanatı toplumsal farkındalık aracı olarak konumlandıran disiplinler arası bir alan haline gelmiştir. İnsan etkinliklerinin jeolojik ölçekte belirleyici bir güç olduğu Antroposen Çağı’nda bu pratikler, ekosistemin savunuculuğunu üstlenerek izleyiciyi etik bir sorgulamaya davet eder. Doğa üzerindeki insan tahakkümü biyosferde geri dönülemez izler bırakmaktadır. Güncel sanatta iklim değişikliği ve plastik kirliliği sıklıkla ele alınsa da literatür taramaları, Marmara Denizi’ndeki müsilaj olgusunun tekstil sanatıyla doğrudan ilişkilendirildiği kapsamlı bir çalışmaya işaret etmemektedir. Bu durum, yerel bir ekolojik krizin tekstil temelli bir dille görselleştirilmesi ve somutlaştırılması açısından uygulamayı özgün kılar. 2021’de Marmara’yı kuşatan müsilaj felaketi, insan kaynaklı çevresel baskıların ve deniz kirliliğinin en somut çıktısı olarak bu çalışmada ekolojik krizin görsel metaforu şeklinde kavramsallaştırılmıştır. Uygulama, müsilajın akışkan, amorf ve katmanlı dokusunu yansıtan beş pano yerleştirmeden oluşur. Malzeme seçimi kavramsal çerçevenin uzantısıdır: %100 polyester brokar kumaşlar ve sentetik iplikler, petrol temelli üretim zincirlerinin tahribatına ve mikroplastik kirliliğine eleştirel vurgu yapar. Çalışma, sentetiklerin yapısal olanaklarıyla kirliliği sanatsal forma dönüştürür; malzemeyi ise sistemik bir eleştiri aracına çevirir. Böylelikle tekstil sanatının ekolojik kriz karşısındaki farkındalık

Abstract

Since the Industrial Revolution, the accelerating processes of modernization, urbanization, and industrialization have moved environmental problems beyond the scope of a purely scientific debate, opening up a new field of interaction between artists’ ways of thinking and their modes of production. The anxieties generated by the ecological crisis have reshaped artistic perspectives and have been reflected in creative processes as a nature-centered expressive language. Ecological art emerging in this context has become an interdisciplinary field that, rather than treating nature as a passive subject or an aesthetic backdrop, focuses on disruptions within ecosystems, advocates environmental ethics, and positions art as a means of social awareness. In the Anthropocene—an era in which human activity has become a decisive force on a geological scale—such practices assume the role of defending the ecosystem and invite the viewer to engage in ethical inquiry. Human domination over nature leaves irreversible traces in the biosphere. Although global issues such as climate change and plastic pollution are frequently addressed in contemporary art, literature reviews indicate no comprehensive artistic study that directly relates the mucilage phenomenon in the Sea of Marmara to the discipline of textile art. This makes the present practice distinctive in terms of visualizing and materializing a local ecological crisis through a textile-based language. The mucilage disaster that engulfed the Sea of Marmara in 2021 is conceptualized in this study as a visual metaphor for the ecological crisis, representing the most tangible outcome of human-induced environmental pressures and marine pollution. The practice consists of an installation of five panel-based works that evoke mucilage’s characteristic fluid, amorphous, and layered texture. Material selection is not merely a technical choice but a direct extension of the conceptual framework: by prioritizing 100% polyester brocade fabrics and synthetic yarns, the work critically highlights the damage petroleum-based production chains inflict on ecosystems and draws attention to microplastic pollution as an invisible threat. Through the structural possibilities offered by synthetic materials, the study transforms the pollution caused by mucilage into an artistic form, while turning the material itself into an instrument of systemic critique. In this way, it aims to foreground textile art’s potential to raise awareness in the face of ecological crisis and to contribute an original perspective to the relevant literature.

Structured Abstract:

Since the Industrial Revolution, the processes of industrialisation, urbanisation, and mass production have accelerated, leading to significant ecological deterioration; as a result, environmental destruction has emerged as one of the most pressing global issues of the Anthropocene Age. In this context, contemporary art has gained importance not only as an aesthetic area but also as an ethical and critical thinking area that questions human-nature relations. Ecological art practices specifically aim to make the mostly unseen or normalised results of environmental crises visible in a sensory and experiential way, thereby reinterpreting the visual and conceptual features of mucilages. Recently, mucilage (sea snot), which is one of the most striking indicators of ecological imbalance, reached unprecedented dimensions in the Marmara Sea in the years 2020–2021. Even though mucilage is a natural formation produced by phytoplankton, its intense spread in the Marmara Sea is being associated with human-sourced factors like climate change, excess nutrient load, untreated wastewater, and increasing seawater temperatures. With this aspect, mucilage is evaluated as a strong ecological crisis indicator that makes the effects of human activities on the ecosystem visible. Although the mucilage phenomenon has been examined comprehensively with its biological, chemical, and environmental dimensions, it is seen that the studies handling the Marmara Sea mucilage in the context of ecological art and especially textile art on an application basis are limited. Acting on this gap, the research aims to present an original contribution to the field, as it is one of the few application-based studies that address it by interpreting mucilage over the conceptual and material-based possibilities of textile art. The basic aim of the study is to put forth the potential of textile art in raising ecological awareness by transforming the mucilage crisis experienced in the Marmara Sea into an artistic production process.

The theoretical foundation of the research The theoretical foundation of the research is based on the ecological art approach. Ecological art is evaluated as an approach that handles nature not only as a represented element but also within the mutual relations network among humans, the environment, and other living things. This understanding aims to make environmental problems visible, to encourage ecological responsibility, and to develop awareness towards sustainable lifestyles. In this framework, textile art steps forward as a strong tool in the expression of ecological issues thanks to its material, surface, tactility, and narrative possibilities. Threads, knots, layers, and weaving structures can make ecological networks, mutual dependency relations, and environmental fragilities visible at a metaphorical level.

The research has been carried out in the direction of a qualitative and application-based artistic research approach. In the study, mucilage is handled not only as an environmental disaster but also as an indicator of systemic ecological imbalance. Because of this reason, instead of representing mucilage with natural materials, with a critical approach, 100% polyester brocade fabric and synthetic threads were preferred. Polyester, which is a petroleum-derived fibre, was used both as a material and a conceptual indicator in the study due to its environmental impacts, which are associated with high carbon emissions and microplastic pollution. Thus, material selection has become an extension of the ethical and critical approach of ecological art. The application part of the study is formed by five textile panels, each having 30 × 30 cm dimensions and fictionalised as parts of a whole. Satellite images, aerial photographs, underwater records, and documentary footage regarding the 2021 Marmara Sea mucilage event were evaluated as conceptual references; these visual data shaped the layered structure, density relations, and surface fictions of the compositions. The panels were produced by way of knotting, layering, and appliquéing synthetic threads onto polyester brocade fabric. Since the research does not contain a data collection process based on human participants, it does not require ethics committee approval.

The applications realised within the scope of the research provided the opportunity for the visual and conceptual features of mucilage to be reinterpreted through textile surfaces. Each of the produced panels was fictionalised in a form that represents a different ecological quality of mucilage. Blue Dream symbolically reflects layering, organic spread, collapse, condensation, and ecological collapse; Blue Motion represents movement and spread; Silent Invasion signifies the invisible progression of environmental deterioration; and Deep Blue illustrates the effects of mucilage on underwater ecosystems. The dense, knotted, and layered surfaces created with synthetic threads have transformed features of mucilage such as spreading, accumulation, besieging, and suffocation rates into visual metaphors.

The research results indicate that textile art can handle environmental issues not only as an aesthetic subject but also at the same time as a critical and conceptual discussion area. In the study, mucilage was reinterpreted beyond being a biological formation as a visual and intellectual metaphor of human-induced ecological imbalance. Material preference supported the conceptual framework by referencing the production systems that play a role in the formation of environmental problems. The produced panels show that a local ecological disaster experienced in the Marmara Sea can be conceptualised through textile surfaces and transformed into artistic production. With this aspect, the study presents an application-based contribution to the discussions on the axis of sustainability, material ethics, and ecological awareness. Additionally, this research offers a unique contribution to the field as it is one of the few application-based studies that addresses the Marmara Sea mucilage within the context of ecological and textile art.

Yapılandırılmış Özet:

Sanayi Devrimi’nden bu yana hız kazanan sanayileşme, kentleşme ve seri üretim süreçleri derin ekolojik bozulmalara yol açmış; çevresel tahribat Antroposen Çağı’nın en önemli küresel sorunlarından biri hâline gelmiştir. Bu bağlamda çağdaş sanat, yalnızca estetik bir alan olarak değil, insan–doğa ilişkilerini sorgulayan etik ve eleştirel bir düşünme alanı olarak da önem kazanmıştır. Özellikle ekolojik sanat pratikleri, çevresel krizlerin çoğu zaman görünmeyen ya da olağanlaştırılan sonuçlarını duyusal ve deneyimsel biçimlerde görünür kılmayı amaçlamaktadır. Son yıllarda ekolojik dengesizliğin en çarpıcı göstergelerinden biri olan müsilaj (deniz salyası), 2020–2021 yıllarında Marmara Denizi’nde benzeri görülmemiş boyutlara ulaşmıştır. Her ne kadar müsilaj fitoplanktonlar tarafından üretilen doğal bir oluşum olsa da Marmara Denizi’ndeki yoğun yayılımı; iklim değişikliği, besin yükü fazlalığı, arıtılmamış atık sular ve artan deniz suyu sıcaklıkları gibi insan kaynaklı faktörlerle ilişkilendirilmektedir. Bu yönüyle müsilaj, insan faaliyetlerinin ekosistem üzerindeki etkilerini görünür kılan güçlü bir ekolojik kriz göstergesi olarak değerlendirilmektedir. Müsilaj olgusu biyolojik, kimyasal ve çevresel boyutlarıyla kapsamlı biçimde incelenmiş olmasına rağmen, Marmara Denizi müsilajını ekolojik sanat ve özellikle tekstil sanatı bağlamında uygulama temelli olarak ele alan çalışmaların sınırlı olduğu görülmektedir. Bu boşluktan hareketle araştırma, müsilajı tekstil sanatının kavramsal ve malzeme temelli olanakları üzerinden yorumlayarak alana özgün bir katkı sunmayı amaçlamaktadır. Çalışmanın temel amacı, Marmara Denizi’nde yaşanan müsilaj krizini sanatsal bir üretim sürecine dönüştürerek tekstil sanatının ekolojik farkındalık oluşturmadaki potansiyelini ortaya koymaktır.

Araştırmanın kuramsal temelini ekolojik sanat yaklaşımı oluşturmaktadır. Ekolojik sanat, doğayı yalnızca temsil edilen bir unsur olarak değil; insan, çevre ve diğer canlılar arasındaki karşılıklı ilişkiler ağı içerisinde ele alan bir yaklaşım olarak değerlendirilmektedir. Bu anlayış, çevresel sorunları görünür kılmayı, ekolojik sorumluluğu teşvik etmeyi ve sürdürülebilir yaşam biçimlerine yönelik farkındalık geliştirmeyi amaçlamaktadır. Bu çerçevede tekstil sanatı; malzeme, yüzey, dokunsallık ve anlatı olanakları sayesinde ekolojik meselelerin ifade edilmesinde güçlü bir araç olarak öne çıkmaktadır. İplikler, düğümler, katmanlar ve dokuma yapıları; ekolojik ağları, karşılıklı bağımlılık ilişkilerini ve çevresel kırılganlıkları metaforik düzeyde görünür kılabilmektedir.

Araştırma, nitel ve uygulama temelli sanatsal araştırma yaklaşımı doğrultusunda gerçekleştirilmiştir. Çalışmada müsilaj yalnızca bir çevre felaketi olarak değil, sistemik ekolojik dengesizliğin bir göstergesi olarak ele alınmaktadır. Bu nedenle müsilajın doğal malzemelerle temsil edilmesi yerine, eleştirel bir yaklaşımla %100 polyester brokar kumaş ve sentetik iplikler tercih edilmiştir. Petrol türevi bir lif olan polyester, yüksek karbon emisyonu ve mikroplastik kirliliğiyle ilişkilendirilen çevresel etkileri nedeniyle çalışmada hem malzeme hem de kavramsal bir gösterge olarak kullanılmıştır. Böylece malzeme seçimi, ekolojik sanatın etik ve eleştirel yaklaşımının bir uzantısı hâline gelmiştir.

 Çalışmanın uygulama kısmını, her biri 30 × 30 cm ölçülerinde olan ve bir bütünün parçaları olarak kurgulanan beş tekstil paneli oluşturmaktadır. 2021 yılı Marmara Denizi müsilaj olayına ilişkin uydu görüntüleri, hava fotoğrafları, su altı kayıtları ve belgesel görüntüler kavramsal referans olarak değerlendirilmiş; bu görsel veriler kompozisyonların katmanlı yapısını, yoğunluk ilişkilerini ve yüzey kurgularını şekillendirmiştir. Panolar, polyester brokar kumaş üzerine sentetik ipliklerin düğümlenmesi, katmanlaştırılması ve aplike edilmesi yoluyla üretilmiştir. Araştırma, insan katılımcılara dayalı veri toplama süreci içermediğinden etik kurul onayı gerektirmemektedir.

Araştırma kapsamında gerçekleştirilen uygulamalar, müsilajın görsel ve kavramsal özelliklerinin tekstil yüzeyleri aracılığıyla yeniden yorumlanmasına olanak sağlamıştır. Üretilen panoların her biri müsilajın farklı bir ekolojik niteliğini temsil edecek biçimde kurgulanmıştır. Blue Dream katmanlaşma ve organik yayılımı, Collapse yoğunlaşma ve ekolojik çöküşü, Blue Motion hareket ve yayılımı, Silent Invasion çevresel bozulmanın görünmez ilerleyişini, Deep Blue ise müsilajın su altı ekosistemleri üzerindeki etkilerini simgesel olarak yansıtmaktadır. Sentetik ipliklerle oluşturulan yoğun, düğümlü ve katmanlı yüzeyler; müsilajın yayılma, birikme, kuşatma ve boğuculuk gibi özelliklerini görsel metaforlara dönüştürmüştür.

Araştırma sonuçları, tekstil sanatının çevresel meseleleri yalnızca estetik bir konu olarak değil, aynı zamanda eleştirel ve kavramsal bir tartışma alanı olarak ele alabileceğini göstermektedir. Çalışmada müsilaj, biyolojik bir oluşum olmanın ötesinde insan kaynaklı ekolojik dengesizliğin görsel ve düşünsel bir metaforu olarak yeniden yorumlanmıştır. Malzeme tercihi, çevresel sorunların oluşumunda rol oynayan üretim sistemlerine gönderme yaparak kavramsal çerçeveyi desteklemiştir. Üretilen paneller, Marmara Denizi’nde yaşanan yerel bir ekolojik felaketin tekstil yüzeyleri aracılığıyla kavramsallaştırılabileceğini ve sanatsal üretime dönüştürülebileceğini göstermektedir. Bu yönüyle çalışma, sürdürülebilirlik, malzeme etiği ve ekolojik farkındalık eksenindeki tartışmalara uygulama temelli bir katkı sunmaktadır. Ayrıca araştırma, Marmara Denizi müsilajını ekolojik sanat ve tekstil sanatı ekseninde ele alan az sayıdaki uygulama temelli çalışmadan biri olarak alana özgün bir katkı sağlamaktadır.

ملخص منظم

منذ الثورة الصناعية، تسارعت وتيرة عمليات التصنيع والتحضر والإنتاج الضخم، مما أدى إلى تدهور بيئي كبير؛ ونتيجة لذلك، برز التدمير البيئي كواحدة من أكثر القضايا العالمية إلحاحًا في عصر الأنثروبوسين. وفي هذا السياق، اكتسب الفن المعاصر أهمية ليس فقط كمجال جمالي، بل أيضًا كمجال للتفكير الأخلاقي والنقدي الذي يطرح تساؤلات حول العلاقات بين الإنسان والطبيعة. تهدف الممارسات الفنية البيئية على وجه التحديد إلى إظهار النتائج غير المرئية في الغالب أو التي أصبحت أمراً عادياً للأزمات البيئية بطريقة حسية وتجريبية، وبالتالي إعادة تفسير السمات البصرية والمفاهيمية للمواد اللزجة. في الآونة الأخيرة، بلغت المواد اللزجة (مخاط البحر)، التي تعد أحد أبرز مؤشرات الخلل البيئي، أبعاداً غير مسبوقة في بحر مرمرة خلال الأعوام 2020–2021. على الرغم من أن المخاط هو تكوين طبيعي ينتجه العوالق النباتية، إلا أن انتشاره المكثف في بحر مرمرة يرتبط بعوامل من صنع الإنسان مثل تغير المناخ، والحمل الزائد من المغذيات، ومياه الصرف الصحي غير المعالجة، وارتفاع درجات حرارة مياه البحر. ومن هذا المنطلق، يُعتبر المخاط مؤشراً قوياً على الأزمة البيئية، حيث يُبرز تأثيرات الأنشطة البشرية على النظام البيئي. وعلى الرغم من أن ظاهرة المخاط قد تمت دراستها بشكل شامل من أبعادها البيولوجية والكيميائية والبيئية، إلا أنه يتبين أن الدراسات التي تتناول المخاط في بحر مرمرة في سياق الفن البيئي، ولا سيما فن النسيج، من منظور تطبيقي، محدودة. انطلاقًا من هذه الفجوة، تهدف هذه الدراسة إلى تقديم مساهمة مبتكرة في هذا المجال، حيث إنها واحدة من الدراسات التطبيقية القليلة التي تتناول هذه الظاهرة من خلال تفسير المادة اللزجة في ضوء الإمكانيات المفاهيمية والمادية لفن النسيج. ويتمثل الهدف الأساسي للدراسة في إبراز إمكانات فن النسيج في رفع الوعي البيئي من خلال تحويل أزمة المادة اللزجة التي يعاني منها بحر مرمرة إلى عملية إنتاج فني.

الأساس النظري للبحث: يستند الأساس النظري للبحث إلى نهج الفن البيئي. يُنظر إلى الفن البيئي باعتباره نهجًا يتعامل مع الطبيعة ليس فقط كعنصر مُصوَّر، بل أيضًا ضمن شبكة العلاقات المتبادلة بين البشر والبيئة والكائنات الحية الأخرى. ويهدف هذا الفهم إلى إبراز المشكلات البيئية، وتشجيع المسؤولية البيئية، وتنمية الوعي تجاه أنماط الحياة المستدامة. وفي هذا الإطار، يبرز فن النسيج كأداة قوية للتعبير عن القضايا البيئية بفضل خصائص مادته وسطحه وملمسه وإمكانياته السردية. فالخيوط والعقد والطبقات وهياكل النسيج قادرة على إظهار الشبكات البيئية وعلاقات التبعية المتبادلة وهشاشة البيئة على المستوى المجازي.

وقد أُجري البحث باتباع نهج بحثي فني نوعي وقائم على التطبيق. وفي هذه الدراسة، لم يُعامل الصمغ النباتي باعتباره كارثة بيئية فحسب، بل أيضًا كمؤشر على اختلال التوازن البيئي المنهجي. ولهذا السبب، وبدلاً من تمثيل الصمغ النباتي بمواد طبيعية، تم تفضيل استخدام نسيج بروكاد مصنوع من البوليستر بنسبة 100٪ وخيوط اصطناعية، وذلك من منطلق نهج نقدي. استُخدم البوليستر، وهو ألياف مشتقة من النفط، في الدراسة كمواد وكمؤشر مفاهيمي في آن واحد، وذلك بسبب آثاره البيئية المرتبطة بارتفاع انبعاثات الكربون والتلوث بالبلاستيك الدقيق. وهكذا، أصبح اختيار المواد امتدادًا للنهج الأخلاقي والنقدي للفن البيئي. يتكون الجزء التطبيقي من الدراسة من خمس لوحات نسيجية، يبلغ حجم كل منها 30 × 30 سم، وتم تصورها كأجزاء من كلٍّ واحد. تم تقييم الصور الساتلية والصور الجوية والتسجيلات تحت الماء واللقطات الوثائقية المتعلقة بحدث المادة اللزجة في بحر مرمرة عام 2021 كمراجع مفاهيمية؛ وقد شكلت هذه البيانات البصرية البنية الطبقية وعلاقات الكثافة والخيال السطحي للتركيبات. تم إنتاج اللوحات عن طريق ربط الخيوط الاصطناعية ووضعها في طبقات وتزيينها على نسيج بروكاد البوليستر. ونظرًا لأن البحث لا يتضمن عملية جمع بيانات تعتمد على مشاركين بشريين، فإنه لا يتطلب موافقة لجنة الأخلاقيات.

وقد أتاحت التطبيقات التي تم تنفيذها في نطاق البحث فرصة لإعادة تفسير السمات البصرية والمفاهيمية للمادة اللزجة من خلال الأسطح النسيجية. وتم تصور كل لوحة من اللوحات المنتجة بشكل يمثل خاصية بيئية مختلفة لتلك المادة اللزجة. يعكس «الحلم الأزرق» (Blue Dream) بشكل رمزي الطبقات، والانتشار العضوي، والانهيار، والتكثف، والانهيار البيئي؛ ويمثل «الحركة الزرقاء» (Blue Motion) الحركة والانتشار؛ ويدل «الغزو الصامت» (Silent Invasion) على التقدم غير المرئي لتدهور البيئة؛ ويوضح «الأزرق العميق» (Deep Blue) تأثيرات المادة اللزجة على النظم البيئية تحت الماء. وقد حولت الأسطح الكثيفة والمعقودة والمتعددة الطبقات، التي تم إنشاؤها باستخدام الخيوط الاصطناعية، سمات المادة اللزجة مثل معدلات الانتشار والتراكم والحصار والاختناق إلى استعارات بصرية.

تشير نتائج البحث إلى أن فن النسيج قادر على معالجة القضايا البيئية ليس فقط كموضوع جمالي، بل أيضًا في الوقت نفسه كمجال للنقاش النقدي والمفاهيمي. في هذه الدراسة، أُعيد تفسير المادة اللزجة لتتجاوز كونها تشكيلًا بيولوجيًا، لتصبح استعارة بصرية وفكرية للاختلال البيئي الناجم عن الأنشطة البشرية. وقد دعمت اختيار المواد الإطار المفاهيمي من خلال الإشارة إلى أنظمة الإنتاج التي تلعب دورًا في تكوين المشكلات البيئية. تُظهر اللوحات المنتجة أنه يمكن تصور كارثة بيئية محلية حدثت في بحر مرمرة من خلال أسطح المنسوجات وتحويلها إلى إنتاج فني. ومن هذا المنطلق، تقدم الدراسة مساهمة قائمة على التطبيق في المناقشات التي تدور حول محاور الاستدامة، وأخلاقيات المواد، والوعي البيئي. بالإضافة إلى ذلك، تقدم هذه الدراسة مساهمة فريدة في هذا المجال، حيث إنها واحدة من الدراسات القليلة القائمة على التطبيق التي تتناول مادة «الموكيلاج» في بحر مرمرة في سياق الفن البيئي وفن النسيج.

Résumé Structuré:

Depuis la Révolution industrielle, les processus d’industrialisation, d’urbanisation et de production de masse se sont accélérés, entraînant une détérioration écologique significative ; en conséquence, la destruction de l’environnement est devenue l’un des enjeux mondiaux les plus urgents de l’Anthropocène. Dans ce contexte, l’art contemporain a pris de l’importance non seulement en tant que domaine esthétique, mais aussi en tant qu’espace de réflexion éthique et critique qui remet en question les relations entre l’homme et la nature. Les pratiques artistiques écologiques visent spécifiquement à rendre visibles, de manière sensorielle et expérientielle, les conséquences souvent invisibles ou banalisées des crises environnementales, réinterprétant ainsi les caractéristiques visuelles et conceptuelles des mucilages. Récemment, le mucilage (ou « morve de mer »), qui constitue l’un des indicateurs les plus frappants du déséquilibre écologique, a atteint des proportions sans précédent dans la mer de Marmara au cours des années 2020-2021. Même si le mucilage est une formation naturelle produite par le phytoplancton, sa propagation intense dans la mer de Marmara est associée à des facteurs d’origine humaine tels que le changement climatique, la charge excessive en nutriments, les eaux usées non traitées et l’augmentation de la température de l’eau de mer. À cet égard, le mucilage est considéré comme un indicateur fort de crise écologique qui rend visibles les effets des activités humaines sur l’écosystème. Bien que le phénomène du mucilage ait été étudié de manière exhaustive sous ses aspects biologiques, chimiques et environnementaux, on constate que les études abordant le mucilage de la mer de Marmara dans le contexte de l’art écologique, et en particulier de l’art textile, d’un point de vue pratique, sont limitées. Pour pallier cette lacune, la présente recherche vise à apporter une contribution originale à ce domaine, puisqu’il s’agit de l’une des rares études axées sur la pratique qui aborde ce sujet en interprétant le mucilage à travers les possibilités conceptuelles et matérielles de l’art textile. L’objectif fondamental de cette étude est de mettre en avant le potentiel de l’art textile en matière de sensibilisation écologique, en transformant la crise liée au mucilage que connaît la mer de Marmara en un processus de production artistique.

Le fondement théorique de la recherche Le fondement théorique de la recherche repose sur l’approche de l’art écologique. L’art écologique est considéré comme une approche qui traite la nature non seulement comme un élément représenté, mais aussi au sein du réseau de relations réciproques entre les humains, l’environnement et les autres êtres vivants. Cette conception vise à rendre visibles les problèmes environnementaux, à encourager la responsabilité écologique et à développer une prise de conscience en faveur de modes de vie durables. Dans ce cadre, l’art textile s’impose comme un outil puissant d’expression des enjeux écologiques grâce à ses possibilités en termes de matière, de surface, de tactilité et de narration. Les fils, les nœuds, les couches et les structures de tissage permettent de rendre visibles, à un niveau métaphorique, les réseaux écologiques, les relations d’interdépendance et les fragilités environnementales.

La recherche a été menée selon une approche de recherche artistique qualitative et orientée vers la pratique. Dans cette étude, le mucilage est considéré non seulement comme une catastrophe environnementale, mais aussi comme un indicateur de déséquilibre écologique systémique. C’est pourquoi, plutôt que de représenter le mucilage à l’aide de matériaux naturels, une approche critique a conduit à privilégier un tissu brocart 100 % polyester et des fils synthétiques. Le polyester, fibre dérivée du pétrole, a été utilisé à la fois comme matériau et comme indicateur conceptuel dans cette étude en raison de ses impacts environnementaux, associés à des émissions de carbone élevées et à la pollution par les microplastiques. Ainsi, le choix des matériaux s’inscrit dans le prolongement de l’approche éthique et critique de l’art écologique. La partie pratique de l’étude se compose de cinq panneaux textiles, chacun mesurant 30 × 30 cm et conceptualisés comme les éléments d’un tout. Des images satellites, des photographies aériennes, des enregistrements sous-marins et des séquences documentaires concernant l’épisode de mucilage de la mer de Marmara en 2021 ont été évalués comme références conceptuelles ; ces données visuelles ont façonné la structure en couches, les relations de densité et les fictions de surface des compositions. Les panneaux ont été réalisés par nouage, superposition et application de fils synthétiques sur un tissu de brocart en polyester. Cette recherche ne comportant pas de collecte de données auprès de participants humains, elle ne nécessite pas l’autorisation d’un comité d’éthique.

Les réalisations menées dans le cadre de cette recherche ont permis de réinterpréter les caractéristiques visuelles et conceptuelles du mucilage à travers des surfaces textiles. Chacun des panneaux produits a été conceptualisé de manière à représenter une qualité écologique différente du mucilage. « Blue Dream » reflète symboliquement la superposition, l’étalement organique, l’effondrement, la condensation et l’effondrement écologique ; « Blue Motion » représente le mouvement et la propagation ; « Silent Invasion » symbolise la progression invisible de la dégradation environnementale ; et « Deep Blue » illustre les effets du mucilage sur les écosystèmes sous-marins. Les surfaces denses, nouées et superposées créées à l’aide de fils synthétiques ont transformé les caractéristiques du mucilage, telles que les taux de propagation, d’accumulation, d’encerclement et d’asphyxie, en métaphores visuelles.

Les résultats de la recherche indiquent que l’art textile peut aborder les questions environnementales non seulement comme un sujet esthétique, mais aussi comme un domaine de réflexion critique et conceptuel. Dans cette étude, le mucilage a été réinterprété au-delà de sa nature de formation biologique pour devenir une métaphore visuelle et intellectuelle du déséquilibre écologique provoqué par l’homme. Le choix des matériaux a renforcé le cadre conceptuel en faisant référence aux systèmes de production qui jouent un rôle dans la genèse des problèmes environnementaux. Les panneaux réalisés montrent qu’une catastrophe écologique locale survenue dans la mer de Marmara peut être conceptualisée à travers des surfaces textiles et transformée en production artistique. À cet égard, cette étude apporte une contribution axée sur la pratique aux débats portant sur la durabilité, l’éthique des matériaux et la conscience écologique. De plus, cette recherche apporte une contribution unique au domaine, car il s’agit de l’une des rares études axées sur la pratique qui aborde le mucilage de la mer de Marmara dans le contexte de l’art écologique et de l’art textile.

Resumen Estructurado:

Desde la Revolución Industrial, los procesos de industrialización, urbanización y producción en masa se han acelerado, lo que ha provocado un importante deterioro ecológico; como consecuencia, la destrucción del medio ambiente se ha convertido en uno de los problemas globales más acuciantes de la era del Antropoceno. En este contexto, el arte contemporáneo ha cobrado importancia no solo como ámbito estético, sino también como espacio de reflexión ética y crítica que cuestiona las relaciones entre el ser humano y la naturaleza. Las prácticas artísticas ecológicas tienen como objetivo específico hacer visibles, de forma sensorial y experiencial, los resultados de las crisis medioambientales —en su mayoría invisibles o normalizados—, reinterpretando así las características visuales y conceptuales de los mucílagos. Recientemente, el mucílago (moco marino), que es uno de los indicadores más llamativos del desequilibrio ecológico, alcanzó dimensiones sin precedentes en el mar de Mármara entre los años 2020 y 2021. Aunque el mucílago es una formación natural producida por el fitoplancton, su intensa propagación en el mar de Mármara se está asociando a factores de origen humano, como el cambio climático, el exceso de carga de nutrientes, las aguas residuales sin tratar y el aumento de la temperatura del agua de mar. Desde este punto de vista, el mucílago se considera un sólido indicador de crisis ecológica que hace visibles los efectos de las actividades humanas sobre el ecosistema. Aunque el fenómeno del mucílago se ha examinado de forma exhaustiva en sus dimensiones biológicas, químicas y medioambientales, se observa que los estudios que abordan el mucílago del mar de Mármara en el contexto del arte ecológico —y, en especial, del arte textil— desde una perspectiva aplicada son limitados. Ante esta laguna, la investigación pretende aportar una contribución original al campo, ya que es uno de los pocos estudios de carácter aplicado que aborda el tema interpretando el mucílago a través de las posibilidades conceptuales y materiales del arte textil. El objetivo fundamental del estudio es poner de relieve el potencial del arte textil para fomentar la concienciación ecológica, transformando la crisis del mucílago que se vive en el mar de Mármara en un proceso de producción artística.

Los fundamentos teóricos de la investigación se basan en el enfoque del arte ecológico. El arte ecológico se considera un enfoque que aborda la naturaleza no solo como un elemento representado, sino también dentro de la red de relaciones recíprocas entre los seres humanos, el medio ambiente y otros seres vivos. Esta concepción tiene como objetivo visibilizar los problemas medioambientales, fomentar la responsabilidad ecológica y desarrollar la concienciación hacia estilos de vida sostenibles. En este marco, el arte textil se erige como una herramienta poderosa para la expresión de cuestiones ecológicas gracias a sus posibilidades en cuanto a material, superficie, tactilidad y narrativa. Los hilos, los nudos, las capas y las estructuras de tejido pueden hacer visibles, a nivel metafórico, las redes ecológicas, las relaciones de interdependencia y las fragilidades medioambientales.

La investigación se ha llevado a cabo siguiendo un enfoque de investigación artística cualitativa y orientada a la aplicación. En el estudio, el mucílago se aborda no solo como un desastre medioambiental, sino también como un indicador de desequilibrio ecológico sistémico. Por este motivo, en lugar de representar el mucílago con materiales naturales, se optó, desde un enfoque crítico, por un tejido de brocado 100 % poliéster e hilos sintéticos. El poliéster, que es una fibra derivada del petróleo, se utilizó tanto como material como indicador conceptual en el estudio debido a sus impactos medioambientales, asociados a elevadas emisiones de carbono y a la contaminación por microplásticos. Así, la selección de materiales se ha convertido en una extensión del enfoque ético y crítico del arte ecológico. La parte práctica del estudio está formada por cinco paneles textiles, cada uno de 30 × 30 cm, concebidos como partes de un todo. Se evaluaron como referencias conceptuales imágenes de satélite, fotografías aéreas, grabaciones submarinas y material documental sobre el episodio de mucílago del mar de Mármara de 2021; estos datos visuales dieron forma a la estructura en capas, las relaciones de densidad y las ficciones superficiales de las composiciones. Los paneles se elaboraron mediante el anudado, la superposición de capas y la aplicación de hilos sintéticos sobre tejido de brocado de poliéster. Dado que la investigación no incluye un proceso de recopilación de datos basado en participantes humanos, no requiere la aprobación de un comité de ética.

Las aplicaciones realizadas en el marco de la investigación brindaron la oportunidad de reinterpretar las características visuales y conceptuales del mucílago a través de superficies textiles. Cada uno de los paneles producidos se ficcionalizó de forma que representara una cualidad ecológica diferente del mucílago. «Blue Dream» refleja simbólicamente la superposición de capas, la propagación orgánica, el colapso, la condensación y el colapso ecológico; «Blue Motion» representa el movimiento y la propagación; «Silent Invasion» simboliza la progresión invisible del deterioro medioambiental; y «Deep Blue» ilustra los efectos del mucílago en los ecosistemas submarinos. Las superficies densas, anudadas y en capas creadas con hilos sintéticos han transformado características del mucílago —como la propagación, la acumulación, el asedio y las tasas de asfixia— en metáforas visuales.

Los resultados de la investigación indican que el arte textil puede abordar las cuestiones medioambientales no solo como un tema estético, sino también, al mismo tiempo, como un ámbito de debate crítico y conceptual. En el estudio, el mucílago se reinterpretó más allá de su condición de formación biológica, como metáfora visual e intelectual del desequilibrio ecológico provocado por el ser humano. La elección de los materiales respaldó el marco conceptual al hacer referencia a los sistemas de producción que influyen en la generación de problemas medioambientales. Los paneles producidos muestran que un desastre ecológico local experimentado en el mar de Mármara puede conceptualizarse a través de superficies textiles y transformarse en producción artística. En este sentido, el estudio presenta una contribución basada en la aplicación a los debates en torno a la sostenibilidad, la ética de los materiales y la conciencia ecológica. Además, esta investigación ofrece una contribución única al campo, ya que es uno de los pocos estudios basados en la aplicación que aborda el mucílago del mar de Mármara en el contexto del arte ecológico y textil.

结构化摘要：

自工业革命以来，工业化、城市化和大规模生产进程不断加速，导致生态状况严重恶化；因此，环境破坏已成为人类世最紧迫的全球性问题之一。在此背景下，当代艺术不仅作为美学领域，更作为质疑人-自然关系的伦理与批判性思考领域，其重要性日益凸显。生态艺术实践旨在通过感官和体验的方式，将环境危机中那些大多被忽视或被视为常态的结果可视化，从而重新诠释粘液的视觉与概念特征。近年来，作为生态失衡最显著指标之一的粘液（海粘液），在2020至2021年间于马尔马拉海达到了前所未有的规模。尽管粘液是由浮游植物产生的自然产物，但其在马尔马拉海的剧烈扩散正被归因于气候变化、过量营养盐负荷、未经处理的废水以及海水温度升高等人为因素。由此来看，粘液被视为一种强有力的生态危机指标，它使人类活动对生态系统的影响得以显现。尽管粘液现象已在生物、化学和环境维度上得到了全面研究，但从生态艺术、特别是纺织艺术的应用角度出发，针对马尔马拉海粘液进行探讨的研究仍显不足。针对这一空白，本研究旨在为该领域做出原创性贡献，因为这是为数不多的通过解读粘液在纺织艺术概念与材料层面的可能性来探讨该问题的应用型研究之一。本研究的基本目标是，通过将马尔马拉海面临的粘液危机转化为艺术创作过程，展现纺织艺术在提高生态意识方面的潜力。

研究的理论基础本研究的理论基础基于生态艺术方法论。生态艺术被视为一种不仅将自然视为被表现的元素，更将其置于人类、环境及其他生物之间相互关系网络中的方法论。这种理解旨在使环境问题可见化，鼓励生态责任感，并培养对可持续生活方式的意识。在此框架下，纺织艺术凭借其材质、表面质感、触感及叙事可能性，成为表达生态问题的有力工具。线、结、层与编织结构能在隐喻层面上，使生态网络、相互依存关系及环境的脆弱性得以显现。

本研究采用定性且以应用为导向的艺术研究方法。研究中，粘液不仅被视为环境灾难，更被视为系统性生态失衡的指标。正因如此，本研究摒弃了使用天然材料表现粘液的做法，而是采取批判性视角，优先选用100%涤纶锦缎面料和合成纱线。聚酯纤维作为石油衍生物，因其伴随高碳排放和微塑料污染的环境影响，在本研究中既作为材料，也作为概念性指标。因此，材料选择已成为生态艺术中伦理与批判性方法的延伸。研究的实践部分由五块纺织面板构成，每块尺寸为30×30厘米，并被虚构为整体的一部分。关于2021年马尔马拉海粘液事件的卫星图像、航拍照片、水下记录及纪录片素材被作为概念参考进行评估；这些视觉数据塑造了作品的分层结构、密度关系及表面虚构性。这些织物面板是通过在聚酯锦缎面料上打结、分层及拼贴合成纤维线的方式制作的。由于本研究未涉及基于人类参与者的数据收集过程，因此无需伦理委员会批准。

在研究范围内实现的这些应用，为通过纺织品表面重新诠释粘液的视觉与概念特征提供了契机。每块制作完成的织片均以虚构形式呈现，分别代表粘液的不同生态特性。《蓝色梦境》象征性地反映了层叠、有机扩散、坍塌、凝结及生态崩溃；《蓝色动感》代表运动与扩散；《无声入侵》昭示了环境恶化的隐形进程；而《深蓝》则展现了粘液对水下生态系统的影响。 通过合成纤维线创造出的密集、打结且层叠的表面，将粘液的扩散、积累、包围及窒息速率等特征转化为视觉隐喻。

研究结果表明，纺织艺术不仅能将环境问题作为美学主题来处理，同时也能将其作为批判性与概念性讨论的领域。在本研究中，粘液被重新诠释为超越生物形态的存在，成为人类引发的生态失衡的视觉与智性隐喻。材料选择通过参照在环境问题形成中起作用的生产体系，进一步支撑了这一概念框架。创作的面板作品表明，马尔马拉海发生的局部生态灾难可以通过纺织品表面进行概念化呈现，并转化为艺术创作。就此而言，本研究为围绕可持续性、材料伦理和生态意识展开的讨论提供了基于实践的贡献。此外，作为少数几项在生态与纺织艺术语境下探讨马尔马拉海粘液现象的实践性研究之一，本研究为该领域做出了独特的贡献。

Структурированное резюме:

С момента промышленной революции процессы индустриализации, урбанизации и массового производства ускорились, что привело к значительному ухудшению экологической обстановки; в результате разрушение окружающей среды стало одной из наиболее актуальных глобальных проблем эпохи антропоцена. В этом контексте современное искусство приобрело важное значение не только как сфера эстетики, но и как область этического и критического мышления, ставящая под сомнение отношения между человеком и природой. Экологические художественные практики специально направлены на то, чтобы сделать в основном невидимые или воспринимаемые как норму последствия экологических кризисов видимыми посредством сенсорного и эмпирического восприятия, тем самым переосмысливая визуальные и концептуальные особенности слизи. Недавно слизь (морская слизь), являющаяся одним из наиболее ярких индикаторов экологического дисбаланса, достигла беспрецедентных масштабов в Мраморном море в 2020–2021 годах. Несмотря на то что слизь является естественным образованием, продуцируемым фитопланктоном, её интенсивное распространение в Мраморном море связывают с антропогенными факторами, такими как изменение климата, избыточная нагрузка питательными веществами, сброс неочищенных сточных вод и повышение температуры морской воды. С этой точки зрения слизь оценивается как мощный индикатор экологического кризиса, который делает видимыми последствия человеческой деятельности для экосистемы. Хотя феномен слизи был всесторонне изучен с точки зрения его биологических, химических и экологических аспектов, видно, что исследования, рассматривающие слизь в Мраморном море в контексте экологического искусства и, в частности, текстильного искусства с прикладной направленностью, носят ограниченный характер. Учитывая этот пробел, данное исследование направлено на внесение оригинального вклада в эту область, поскольку оно является одним из немногих прикладных исследований, рассматривающих данную проблему через призму концептуальных и материальных возможностей текстильного искусства. Основная цель исследования — продемонстрировать потенциал текстильного искусства в повышении экологической осведомлённости путём преобразования кризиса, связанного со слизью в Мраморном море, в процесс художественного творчества.

Теоретическая основа исследования Теоретическая основа исследования опирается на подход экологического искусства. Экологическое искусство рассматривается как подход, который трактует природу не только как объект изображения, но и как часть сети взаимоотношений между людьми, окружающей средой и другими живыми существами. Такое понимание направлено на то, чтобы сделать экологические проблемы видимыми, стимулировать экологическую ответственность и формировать осознанность в отношении устойчивого образа жизни. В этих рамках текстильное искусство выступает в качестве мощного инструмента для выражения экологических проблем благодаря своим материалам, поверхности, тактильным качествам и возможностям повествования. Нити, узлы, слои и структуры плетения позволяют на метафорическом уровне визуализировать экологические сети, отношения взаимной зависимости и уязвимость окружающей среды.

Исследование проводилось в рамках качественного и прикладного подхода к художественным исследованиям. В данном исследовании слизь рассматривается не только как экологическая катастрофа, но и как индикатор системного экологического дисбаланса. По этой причине, вместо того чтобы изображать слизь с помощью натуральных материалов, в рамках критического подхода было решено использовать парчу из 100% полиэстера и синтетические нити. Полиэстер, являющийся волокном нефтяного происхождения, использовался в исследовании как материал и как концептуальный индикатор ввиду его воздействия на окружающую среду, связанного с высокими выбросами углерода и загрязнением микропластиком. Таким образом, выбор материала стал продолжением этического и критического подхода экологического искусства. Прикладная часть исследования представлена пятью текстильными панно размером 30 × 30 см каждое, которые в художественном воображении представляются как части единого целого. В качестве концептуальных ориентиров были проанализированы спутниковые снимки, аэрофотоснимки, подводные записи и документальные кадры, касающиеся события с образованием слизи в Мраморном море в 2021 году; эти визуальные данные определили многослойную структуру, соотношения плотности и поверхностные образы композиций. Панели были изготовлены путем завязывания узлов, наслоения и аппликации синтетических нитей на полиэстеровую парчовую ткань. Поскольку данное исследование не включает сбор данных с участием людей, оно не требует одобрения этического комитета.

Проекты, реализованные в рамках исследования, позволили переосмыслить визуальные и концептуальные особенности слизи с помощью текстильных поверхностей. Каждый из созданных панно был представлен в виде, отражающем различные экологические свойства слизи. «Blue Dream» символически отражает наслоение, органическое распространение, коллапс, конденсацию и экологический коллапс; «Blue Motion» олицетворяет движение и распространение; «Silent Invasion» обозначает незаметное прогрессирование ухудшения состояния окружающей среды; а «Deep Blue» иллюстрирует воздействие слизи на подводные экосистемы. Плотные, завязанные узлами и многослойные поверхности, созданные с помощью синтетических нитей, преобразовали такие свойства слизи, как скорость распространения, накопления, осады и удушения, в визуальные метафоры.

Результаты исследования показывают, что текстильное искусство может рассматривать экологические проблемы не только как эстетический объект, но и одновременно как область критического и концептуального обсуждения. В ходе исследования слизь была переосмыслена не просто как биологическое образование, но и как визуальная и интеллектуальная метафора экологического дисбаланса, вызванного человеком. Выбор материалов подкрепил концептуальную основу, отсылая к системам производства, играющим роль в формировании экологических проблем. Созданные панно демонстрируют, что локальная экологическая катастрофа, произошедшая в Мраморном море, может быть концептуализирована с помощью текстильных поверхностей и преобразована в художественное творчество. С этой точки зрения исследование представляет собой прикладной вклад в дискуссии, посвящённые вопросам устойчивого развития, материальной этики и экологической осведомлённости. Кроме того, данное исследование вносит уникальный вклад в эту область, поскольку является одним из немногих прикладных исследований, посвящённых слизи Мраморного моря в контексте экологического и текстильного искусства.

संरचित सारांश:

औद्योगिक क्रांति के बाद से, औद्योगिकीकरण, शहरीकरण और बड़े पैमाने पर उत्पादन की प्रक्रियाएं तेज हो गई हैं, जिसके परिणामस्वरूप महत्वपूर्ण पारिस्थितिक क्षरण हुआ है; परिणामस्वरूप, पर्यावरण विनाश एंथ्रोपोसीन युग के सबसे गंभीर वैश्विक मुद्दों में से एक के रूप में उभरा है। इस संदर्भ में, समकालीन कला ने न केवल एक सौंदर्य क्षेत्र के रूप में बल्कि एक नैतिक और आलोचनात्मक सोच के क्षेत्र के रूप में भी महत्व प्राप्त किया है जो मानव-प्रकृति संबंधों पर सवाल उठाती है।

पारिस्थितिक कला के अभ्यास विशेष रूप से पर्यावरणीय संकटों के अधिकांशतः अदृश्य या सामान्यीकृत परिणामों को संवेदी और अनुभवात्मक तरीके से दृश्यमान बनाने का लक्ष्य रखते हैं, इस प्रकार वे म्यूसिलैज की दृश्य और वैचारिक विशेषताओं की पुनर्व्याख्या करते हैं। हाल ही में, म्यूसिलैज (समुद्री बलगम), जो पारिस्थितिक असंतुलन के सबसे चौंकाने वाले संकेतकों में से एक है, 2020-2021 के वर्षों में मर्मारा सागर में अभूतपूर्व स्तर पर पहुँच गया। यद्यपि म्यूसिलैज फाइटोप्लांकटन द्वारा उत्पादित एक प्राकृतिक संरचना है, मार्मारा सागर में इसके तीव्र प्रसार को जलवायु परिवर्तन, अत्यधिक पोषक तत्वों का भार, बिना उपचारित अपशिष्ट जल, और समुद्री जल के बढ़ते तापमान जैसे मानव-स्रोत कारकों से जोड़ा जा रहा है। इस पहलू के साथ, म्यूसिलेज को एक मजबूत पारिस्थितिक संकट संकेतक के रूप में आंका जाता है जो पारिस्थितिकी तंत्र पर मानव गतिविधियों के प्रभावों को दृश्यमान बनाता है। यद्यपि म्यूसिलेज की घटना का उसके जैविक, रासायनिक और पर्यावरणीय आयामों के साथ व्यापक रूप से अध्ययन किया गया है, यह देखा गया है कि पारिस्थितिक कला और विशेष रूप से वस्त्र कला के संदर्भ में मर्मरा सागर के म्यूसिलेज को अनुप्रयोग के आधार पर संभालने वाले अध्ययन सीमित हैं। इस कमी को दूर करते हुए, इस शोध का उद्देश्य इस क्षेत्र में एक मौलिक योगदान प्रस्तुत करना है, क्योंकि यह उन कुछ अनुप्रयोग-आधारित अध्ययनों में से एक है जो वस्त्र कला की वैचारिक और भौतिक-आधारित संभावनाओं के माध्यम से म्यूसिलैज की व्याख्या करके इस पर ध्यान केंद्रित करते हैं। इस अध्ययन का मूल उद्देश्य मर्मरा सागर में अनुभव किए गए म्यूसिलैज संकट को एक कलात्मक उत्पादन प्रक्रिया में बदलकर, वस्त्र कला की पारिस्थितिक जागरूकता बढ़ाने की क्षमता को प्रस्तुत करना है।

अनुसंधान का सैद्धांतिक आधार पारिस्थितिक कला दृष्टिकोण पर आधारित है। पारिस्थितिक कला को एक ऐसे दृष्टिकोण के रूप में आंका जाता है जो प्रकृति को न केवल एक प्रतिनिधित्व वाले तत्व के रूप में बल्कि मनुष्यों, पर्यावरण और अन्य जीवित चीजों के बीच पारस्परिक संबंधों के नेटवर्क के भीतर भी संभालता है। इस समझ का उद्देश्य पर्यावरणीय समस्याओं को दृश्यमान बनाना, पारिस्थितिक जिम्मेदारी को प्रोत्साहित करना, और टिकाऊ जीवन शैली के प्रति जागरूकता विकसित करना है। इस ढांचे में, वस्त्र कला अपनी सामग्री, सतह, स्पर्शनीयता और कथात्मक संभावनाओं के कारण पारिस्थितिक मुद्दों की अभिव्यक्ति में एक मजबूत उपकरण के रूप में सामने आती है। धागे, गांठें, परतें और बुनाई की संरचनाएं रूपकात्मक स्तर पर पारिस्थितिक नेटवर्क, पारस्परिक निर्भरता संबंध और पर्यावरणीय कमजोरियों को दृश्यमान बना सकती हैं।

यह शोध गुणात्मक और अनुप्रयोग-आधारित कलात्मक अनुसंधान दृष्टिकोण की दिशा में किया गया है। इस अध्ययन में, म्यूसिलैज को न केवल एक पर्यावरणीय आपदा के रूप में बल्कि प्रणालीगत पारिस्थितिक असंतुलन के एक संकेतक के रूप में भी संभाला गया है। इसी कारण से, प्राकृतिक सामग्रियों से म्यूसिलैज का प्रतिनिधित्व करने के बजाय, एक आलोचनात्मक दृष्टिकोण के साथ, 100% पॉलिएस्टर ब्रोकैड कपड़े और सिंथेटिक धागों को प्राथमिकता दी गई। पॉलिएस्टर, जो कि पेट्रोलियम से प्राप्त एक फाइबर है, का उपयोग अध्ययन में एक सामग्री और एक वैचारिक संकेतक दोनों के रूप में किया गया था, क्योंकि इसके पर्यावरणीय प्रभाव हैं, जो उच्च कार्बन उत्सर्जन और माइक्रोप्लास्टिक प्रदूषण से जुड़े हैं। इस प्रकार, सामग्री का चयन पारिस्थितिक कला के नैतिक और आलोचनात्मक दृष्टिकोण का विस्तार बन गया है। अध्ययन का अनुप्रयोग भाग पांच वस्त्र पैनलों से बना है, जिनमें से प्रत्येक का आयाम 30 × 30 सेमी है और उन्हें एक संपूर्ण के हिस्सों के रूप में काल्पनिक रूप दिया गया है। 2021 के मरमारा सागर म्यूसिलैज घटना से संबंधित उपग्रह छवियों, हवाई तस्वीरों, पानी के नीचे के रिकॉर्ड और वृत्तचित्र फुटेज को वैचारिक संदर्भों के रूप में मूल्यांकन किया गया; इन दृश्य डेटा ने रचनाओं की परतदार संरचना, घनत्व संबंधों और सतही कल्पनाओं को आकार दिया। पैनलों को पॉलिएस्टर ब्रोकैड कपड़े पर सिंथेटिक धागों को गांठ बांधकर, परतों में रखकर और एप्लिक करके बनाया गया था।

चूंकि इस शोध में मानव प्रतिभागियों पर आधारित कोई डेटा संग्रह प्रक्रिया शामिल नहीं है, इसलिए इसे नैतिकता समिति की मंजूरी की आवश्यकता नहीं है।

शोध के दायरे में विकसित अनुप्रयोगों ने म्यूसिलैज की दृश्य और वैचारिक विशेषताओं को वस्त्र सतहों के माध्यम से पुनर्व्याख्यायित करने का अवसर प्रदान किया। उत्पादित प्रत्येक पैनल को एक ऐसे रूप में काल्पनिक रूप दिया गया जो म्यूसिलैज के एक अलग पारिस्थितिक गुण का प्रतिनिधित्व करता है।

ब्लू ड्रीम प्रतीकात्मक रूप से परत चढ़ना, जैविक प्रसार, पतन, संघनन और पारिस्थितिक पतन को दर्शाता है; ब्लू मोशन गति और प्रसार का प्रतिनिधित्व करता है; साइलेंट इनवेज़न पर्यावरणीय क्षरण की अदृश्य प्रगति का संकेत देता है; और डीप ब्लू जलमग्न पारिस्थितिकी तंत्र पर श्लेष्म के प्रभावों को दर्शाता है। सिंथेटिक धागों से बनाई गई घनी, गांठदार और परतदार सतहों ने श्लेष्म की विशेषताओं जैसे फैलाव, संचय, घेराबंदी और घुटन की दरों को दृश्य रूपकों में बदल दिया है।

शोध के परिणाम बताते हैं कि वस्त्र कला पर्यावरणीय मुद्दों को न केवल एक सौंदर्य विषय के रूप में बल्कि एक ही समय में एक आलोचनात्मक और वैचारिक चर्चा के क्षेत्र के रूप में भी संभाल सकती है। इस अध्ययन में, म्यूसिलैज को एक जैविक संरचना होने से परे, मानव-प्रेरित पारिस्थितिक असंतुलन के एक दृश्य और बौद्धिक रूपक के रूप में पुनर्व्याख्यायित किया गया है। सामग्री की पसंद ने उन उत्पादन प्रणालियों का संदर्भ देकर वैचारिक ढांचे का समर्थन किया है जो पर्यावरणीय समस्याओं के निर्माण में भूमिका निभाती हैं। तैयार किए गए पैनल दिखाते हैं कि मर्मारा सागर में अनुभव की गई एक स्थानीय पारिस्थितिक आपदा को वस्त्र सतहों के माध्यम से अवधारित किया जा सकता है और कलात्मक उत्पादन में बदला जा सकता है। इस पहलू के साथ, यह अध्ययन स्थिरता, सामग्री नैतिकता और पारिस्थितिक जागरूकता के धुरी पर चर्चाओं में एक अनुप्रयोग-आधारित योगदान प्रस्तुत करता है। इसके अतिरिक्त, यह शोध इस क्षेत्र में एक अनूठा योगदान देता है क्योंकि यह उन कुछ अनुप्रयोग-आधारित अध्ययनों में से एक है जो पारिस्थितिक और वस्त्र कला के संदर्भ में मर्मारा सागर की श्लेष्मा पर ध्यान केंद्रित करता है।