Bu çalışmada, geçmişten günümüze sürekli yükselen bir hızla ile gelişip Anadolu coğrafyasında önemli bir yere sahip olan bağlama çalgısının eğitiminde, çeşitli türlerde eğitim kurumlarının bünyelerinde yetişkinlere yönelik izlenen yöntemlerin, müfredat programlarının incelenmesi, çeşitli düzeylerde hazırlanan bağlama metotlarının analiz edilmesi amaçlanmaktadır. Bağlama eğitiminde yapılan metodolojik çalışmalar incelendiğinde yetişkin eğitimine dair incelemelerin eksikliği tespit edilmiştir. Bu doğrultuda çalışmanın, bağlama öğrencilerine ve eğitimcilerine yol göstermesi açısından ve benzer çalışmalara ışık tutması açısından önem taşıdığı düşünülmektedir. Bu araştırmada nitel araştırma yöntemlerinden doküman incelemesi ve içerik analizi kullanılmıştır. Çeşitli türlerde eğitim kurumlarının bünyelerinde yetişkinlere yönelik hazırlanan bağlama müfredat programları ve öğretim yöntemlerinin incelenmesi amacıyla dört ayrı kurum amaçlı örnekleme ile belirlenmiştir. Elde edilen veriler tablolaştırılarak sunulmuştur. Bağlama eğitimine dair metotlar ile bağlama tekniğine ilişkin kitaplar amaçlı örnekleme ile belirlenmiştir. Çeşitli seviyelerde belirlenen beş adet kısa sap bağlama metodu, beş adet uzun sap bağlama metodu, beş adet teknik bağlama kitabı içerik analizine tabi tutulmuştur. Buna göre müzikal, teknik, teorik ve eğitimsel öğeler açısından belirli kategoriler oluşturulmuş, elde edilen veriler frekans ve yüzde değerleriyle sayısallaştırılmıştır. Çalışmanın amacı doğrultusunda bağlama eğitimine yönelik olarak çeşitli seviyelerdeki bağlama metotları ile bağlama tekniğine ilişkin kitaplar incelendiğinde metotların başlangıç, orta ve ileri seviyeleri kapsadığı, teknik kitapların ise ileri seviyeyi kapsadığı görülmüştür. Bu metotlar ve kitapların genel özellikleri ile müzikal, teknik, teorik ve eğitimsel açıdan özellikleri gözden geçirildiğinde temel ilkeler açısından benzerlikler taşıdığı, eğitmene rehberlik etmesi açısından, takip ettikleri yöntemler açısından, teknik anlamda kişiye bilgi ve beceri kazandırma açısından, müzikal anlamda kazanımlar açısından farklılıklar gösterebildiği ortaya konmuştur.

Baglama instrument has developed at a constantly rising pace from the past to the present and has an important place in the Anatolian geography. In this study, it is aimed to analyze the baglama training methods followed in education institutions of various types, curriculums for adults, and to analyze the baglama methods prepared at various levels in the education of the baglama instrument. When the methodological studies in baglama education are examined, it has been determined that there is a lack of studies on adult education. In this direction, it is thought that the study is important in terms of guiding baglama students and educators and shedding light on similar studies. In this research, document analysis and content analysis, which are qualitative research methods, were used. In order to examine the curriculums and teaching methods prepared for adults in various types of educational institutions, four different institutions were determined by purposeful sampling. The data obtained are presented in tables. The methods of baglama education and books about baglama techniques were determined by purposive sampling. Five short-neck baglama methods, five long-neck baglama methods, and five technical baglama books determined at various levels were subjected to content analysis. Accordingly, certain categories were created in terms of musical, technical, theoretical and educational elements, and the data obtained were presented with frequency and percentage values. In line with the purpose of the study, when the books on baglama methods at various levels and the baglama technique for baglama training were examined, it was seen that the methods covered the beginner, intermediate and advanced levels, while the technical books covered the advanced level. When these methods and the general features of the books and their musical, technical, theoretical and educational features are reviewed, it was seen that they have similarities in terms of basic principles. However they show differences in terms of guiding the trainer, the methods they follow, in terms of gaining knowledge and skills in the technical sense, and musical gains.