Piyano icracılığının türlerinden biri olan ansambl icrası fenomeninin tarihsel gelişimi ve oluşum süreci konusu, 16. yüzyıldan günümüze kadar mükemmelleşmeye giden uzun yolun aydınlanması problemi takdim olunan makalenin temelini oluşturmaktadır. İncelenen icracılık türünün gelişimi, zaman içinde çok sayıda piyano düetlerinin, piyano ensemblelerinin dünya müzik kültüründe ortaya çıkmasına neden olmuş ve ayrıca bestecilik yaratıcılığında gittikçe daha fazla yeni eserler ile her türlü düzenlemelerin doğuşuna sebep olmuştur. Besteciler tarihi süreç incelendiğinde günümüze gelinceye kadar afişlerden inmeyen çok sayıda müzikal şaheserler yaratmışlardır. Bu makalede ensemble müziğinin ve piyano ensemble icracılığının gelişim yolları inceleme sürecinde, icracıların profesyonellik yolunda temel olan eğitim sisteminin oluşturulması da özellikle önemli yer tutmaktadır. Bu nedenle, makalede öğretmenlerin ve bazı piyanist sanatçıların yaratıcı tavsiyelerine, metodolojik gelişmelere önemli bir yer verilmiştir. Çalışmanın bu yönü makalede, Türk bestecilerin iki eserinin icracılık analizi örneğinde bazı önerilerin gösterilmesi gerekliliği ortaya çıkarmıştır. Bu eserler: Cemal Reşit Rey'in iki piyano için “12 Prelüd ve Füg” adlı polifonik silsilesinden 3 No' lu Füg, diğeri ise Özkan Manav'ın “İki Anadolu Ezgisi” silsilesinden 4 el Piyano Düeti için “Kesik Çayır Biçilir mi” parçasıdır. Makalede ayrıca dünyanın farklı ülkelerinde düzenlenen çağdaş festivallerin, yarışmaların, konserler programlarında yer alan, müzisyenler ve müzik severler arasında da çok popüler olan düet ve ensemble icracılığının önemi vurgulanmıştır.

Starting to work on an article based on the theme of the historical process of the formation and development of one of the types of piano performance - the genre of ensemble playing, the task was set to illuminate the long road to perfection from the sixteenth century to the present day. The development of the studied genre led to the appearance in the world musical culture of piano duets, piano ensembles, and was also accompanied by the birth of more and more new works and all kinds of arrangements in the composer's work. Composers have created a number of musical masterpieces that do not depart from posters to this day. In this article, in the process of researching the development of ensemble music and piano ensemble performance, particular importance is given to the formation of the educational system, which is the foundation in the professional training of ensembles. Therefore, a significant place in the article is given to creative recommendations, methodological developments of some pianist performers, as well as teachers. A similar aspect of the work made it necessary to show some recommendations in the article on the example of a performing analysis of two works by Turkish composers. These are the Fugue No. 3 from the polyphonic cycle for two pianos “12 Preludes and Fugue” by ?�emal Reşit Rey and a piece for piano duet “Can You Reap Cut Grass” from the cycle “Two Anatolian Tunes” by Özkan Manav. The article also emphasized the vital importance of duet ensemble performance, which is expressed in the vibrant programs of modern festivals, competitions held in different countries of the world and enjoyed great success by musicians and music lovers.