Soundpainting, müzisyenler, dansçılar, aktörler ve görsel sanatlar alanında çalışan icracılar için 1974 yılında Walter Thompson tarafından yaratılmış, çok disiplinli, eş zamanlı işaret dilidir. Genellikle grubun önünde duran Soundpainter (besteci), el ve vücut hareketlerini kullanarak, grup tarafından icra edilmek üzere belirli ve/veya rastlamsal materyalleri işaret eder. Soundpainter icracıların cevaplarını (response) geliştirir, onları bestenin içerisine göre biçimlendirir ve şekillendirir ve daha sonra, bir başka seri işaret ve cümle (phrase) belirler ve parça kompozisyon sürecine devam eder. Soundpainting, ortaya çıkarıldığı zamandan günümüze kadar, daha çok performans boyutu ile icracıların ilgisini çekmiştir. Yapılan bazı çalışmalara bakıldığında eğitimin çocuklara yönelik boyutunda eksiklikler göze çarpmaktadır. Bu araştırma, Soundpainting eğitimcilerinin, çocukların müzik disiplini içerinde Soundpainting eğitiminde karşılaştıkları sorunları ve çözüm önerilerini ortaya koyma amacı taşımaktadır. Araştırma nitel bir çalışmadır ve verilerin elde edilmesi için yapılandırılmış görüşme soruları uygulanmıştır. Bulgular, Fransa’nın Tours şehrinde 2016 yılında gerçekleştirilen Uluslararası Soundpainting İnteraktif Konferansına katılan eğitimcilere yöneltilen sorular yoluyla elde edilmiştir. Verilerin analizinde ise içerik analizi yöntemi kullanılmıştır. Araştırma sonucunda çocukların Soundpainting eğitimlerinde doğaçlama yapmakta ve fikir üretmekte yetersiz kaldıkları, sözdizimlerini ve bazı jestleri hatırlamakta zorluk çektikleri ortaya çıkmıştır. Bunlara ek olarak çocukların Soundpainting performansı gerçekleştirirken utangaç davrandıkları sonucu da eğitimciler tarafından vurgulanmıştır. Soundpainting alanında yazılmış bilimsel çalışmaların henüz çok az olması nedeniyle, özgün olan bu çalışmanın Soundpainting alanında çalışmak isteyen eğitimcilere ışık tutacağı düşünülmektedir.

Soundpainting is the multidisciplinary live composing sign language for Musicians, Dancers, Actors and Visual Artists created by Walter Thompson in 1974. Usually The Soundpainter (the composer) standing in front of the group communicates a series of signs using hand and body gestures indicating specific and/or aleatoric material to be performed by the group. The Soundpainter develops the responses of the performers, molding and shaping them into the composition then signs another series of gestures, a phrase, and continues in this process of composing the piece. Soundpainting has attracted a lot of performers with its performance dimension. When we look at some of the studies conducted, the deficiencies in the dimension towards educated children are striking. This study is aimed at revealing the problems that Soundpainting educators encounter in children's music discipline in Soundpainting training and suggestions for solutions. Research is a descriptive study and data were obtained by structured interview questions. Findings were obtained through questions directed to trainers participating in the International Soundpainting Interactive Conference in Tours, France, in 2016. In the analysis of data content analysis was used. As a result of the research, it has been revealed that children are improvising in their soundpainting lessons and are inadequate in producing ideas, having difficulty remembering their syntax and some gestures. In addition to this, the result shows that children are shy when doing Soundpainting is emphasized by the trainers. Because of the scientific works written in the field of Soundpainting is still very few, it is thought that this original work will shed light the educators who want to work in the field of Soundpainting.