Representation of Carpets and Rugs on Postage Stamps and New Design Proposals

Halı ve Kilimlerin Posta Pullarında Temsili ve Yeni Tasarım Önerileri
Author:

Number of pages:
1855-1910
Language:
Türkçe
Year-Number:
2026-Volume 21 Issue Ö1
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Abstract

Somut olmayan kültürel miras kapsamındaki el sanatları; ortaya çıktıkları dönemin yaşam ihtiyaçlarına bağlı olarak şekillenen, üretildiği coğrafi koşullara göre farklılık göstermektedir. Basit araçlarla ya da yalnızca el emeğiyle evde veya atölyede, büyük sermaye gerektirmeden bir ya da birden fazla kişi tarafından üretilebilmektedir. Usta-çırak ilişkisiyle aktarılıp yenilenebilen el sanatları teknik beceriye dayanan estetik ve işlevsel özellikler taşımaktadır. Bu sanatlar aile ve ülke ekonomisine katkı sunmakta, geleneksel yöntemlerle üretilebilmektedir. El sanatları kültürel yaşamı yansıtan, maddi kültürün bir parçası olan ve günümüzde süs eşyası, hediyelik veya turistik ürün gibi zorunlu olmayan tüketim nesnelerini de kapsayan tüm ürünleri ifade etmektedir. Düğümlü dokumalarda (halı, tülü) olduğu gibi, düğümsüz dokumalardan oluşan düz dokuma yaygılar da taşıdıkları özgün motiflerle tanınır. Bu ürünler, Türklerin zekâsı ile ortak tarih boyunca edindikleri deneyimlerin birleşmesiyle ortaya çıkan yaratıcılığın değerli örnekleridir. Sadece güzel olmaları değil, aynı zamanda işlevsel özellik taşımaları nedeniyle de geniş bir kullanım alanına sahiptirler. Sunmuş oldukları estetik değerlerin yanında, geçmişteki yaşam biçimi hakkında da bizlere önemli bilgiler vermektedir. Kadim el sanatlarımızdan halı ve kilimler günümüzde eşya olarak tabir ettiğimiz birçok ürüne ilham kaynağı olmuştur. Yere sermek dışında, duvarda, günlük yaşantıda kullanılan halı ve kilimler, geçmişten günümüze dijital olarak tasarlanmış tebrik kartı, kartpostal, broşür, posta pulu ve piyango biletleri gibi ürünlerin üzerine kültürel mirasın tezahürü olarak yerleştirilmiştir. Türkiye’de PTT’de basılan pullarda halı ve kilim görsellerinin kullanılması ulusal ve uluslararası manada gelenekli sanatların tanıtımına katkı sağlamıştır. Bu araştırmanın amacı; Türk halı ve kilim temalı, geniş kitlelere ulaşan, görsel iletişim araçlarında kullanılan posta pullarının incelenmesidir. Bu amaç kapsamında pullarda yer alan görsellerin kültürel ve estetik açıdan değerlendirilmesi ve uygulamaların geliştirilmesine yönelik yeni tasarımlar yapılmıştır. Bu çalışmayla kültürel mirasın modern tasarım mecralarına aktarımını irdelemeyi hem de halı ve kilimlerin çağdaş pul tasarım örnekleriyle nasıl yorumlanacağını ortaya koymak amaçlanmıştır. Kişisel koleksiyon ve pulhane.com web sitesinde yer alan geçmiş döneme ait posta pulu örnekler incelenmiştir. Tarihlere göre tasnif edilerek değerlendirmeler yapılmıştır. Bu araştırma tarama modelinde deneysel bir çalışmadır.

Keywords

Abstract

Handicrafts, which fall under the category of intangible cultural heritage, vary according to the needs of life in the period in which they emerged and the geographical conditions in which they are produced. They can be produced at home or in a workshop by one or more people using simple tools or solely by hand, without requiring large capital. Handicrafts, which can be passed down and renewed through master-apprentice relationships, possess aesthetic and functional qualities based on technical skill. These arts contribute to the family and national economy and are produced using traditional methods. Handicrafts encompass all products that reflect cultural life, are part of material culture, and today include non-essential consumer goods such as ornaments, souvenirs, or tourist products. Like knotted fabrics (carpets, rugs), flat woven rugs made of knotless fabrics are also known for their unique motifs. These products are valuable examples of creativity resulting from the combination of Turkish ingenuity and experience gained throughout shared history. They have a wide range of uses not only because of their beauty but also because of their functionality. Besides their aesthetic value, they also provide us with important information about past lifestyles. Our ancient handicrafts, carpets and rugs, have inspired many products that we now refer to as household items. Used not only on the floor but also on walls and in daily life, carpets and rugs have been incorporated as a manifestation of cultural heritage on digitally designed products such as greeting cards, postcards, brochures, postage stamps, and lottery tickets from the past to the present. The use of carpet and rug images on postage stamps printed by the Turkish Post Office (PTT) has contributed to the promotion of traditional arts both nationally and internationally. The aim of this research is to examine Turkish carpet and rug-themed postage stamps used in visual communication media that reach a wide audience. Within this scope, the cultural and aesthetic aspects of the images on the stamps have been evaluated, and new designs have been created to improve their application. This study aims to explore the transfer of cultural heritage into modern design mediums and to reveal how carpets and rugs can be interpreted through contemporary stamp design examples. Past postage stamp examples from personal collections and the stamp house website have been examined. They have been classified according to dates and evaluated. This research is an experimental study using a survey model.

Keywords

Traditional Turkish Arts, Cultural Heritage, Visual Communication, Postal Services, Stamps

Structured Abstract:

Culture is one of the factors that distinguishes human communities from one another, makes a nation a nation, and allows each to possess its own unique characteristics. Cultural heritage, on the other hand, consists of elements that enrich human life spiritually by providing resources to shape the future and connecting the past and the present. As intangible cultural heritage, handicrafts vary according to the geographical conditions in which they are produced and are shaped according to the needs of the period in which they emerged. As a part of material culture, handicrafts can be defined as all products that reflect cultural life, including non-essential consumer goods such as souvenirs, ornaments, or tourist products. Among the many different types of handicrafts, weaving, which is done to protect against the cold and to beautify the living environment, is also included. Weaving, which has a deep-rooted history, was discovered by the Turks in Central Asia and gifted to Turkish civilisation. The art of weaving is examined under two headings: shuttle weaving and loom weaving. The carpets and rugs that this study will examine belong to the loom-weaving category. This study will focus on carpets and rugs that fall into the loom weaving category. Carpets and rugs are known for the motifs on them. Carpets and rugs produced in Anatolian lands possess motifs, colours, and compositions unique to the regions or settlements where they are made. Widely used and representing the pinnacle of tradition, carpets and rugs have inspired artists in shaping the Turkish visual identity that was sought to be created after the declaration of the Republic. Furthermore, recognising the cultural and artistic value of traditional carpets and rugs is important not only in the field of art but also for promoting and transmitting cultural heritage. This recognition has made it possible to effectively use carpets and rugs in tourism promotion through visual communication tools. Tourism is crucial for a country's cultural, economic, and social development. It is also a sector promoted through visual communication tools. In this sector, handicrafts In this sector, visual communication tools effectively promote cultural values by transforming handicrafts into contemporary design products. Visual communication tools play an effective role in promoting cultural values by transforming handicrafts into contemporary design products. The inclusion of carpet and rug motifs on products such as postage stamps, postcards, greeting cards, brochures, and lottery tickets ensures that these promotional tools representing cultural heritage reach a wide audience through tourism. Postage stamps are one of the promotional tools used by the Republic of Türkiye. The Republic of Türkiye uses postage stamps, one of its promotional tools. The Republic of Türkiye issues these postage stamps. The Turkish Post and Telegraph Organization uses images of carpets and rugs on postage stamps to promote traditional arts both in Turkey and around the world. The aim of this research is to examine carpet and rug-themed postage stamps in personal collections and on the pulhane.com website. Examination of accessible examples revealed that the first postage stamp featuring carpet and rug-themed images was produced in 1959. Further examination of postage stamps published to date shows that the last stamp featuring carpet and rug-themed images was produced in 2020. Therefore, this research This research focuses exclusively on postage stamps that feature carpet- and rug-themed images produced between 1959 and 2020. The lack of previous studies on these stamps This research identifies the lack of previous studies on these stamps as its primary problem. as the primary problem of this research. This research identifies the lack of previous studies on these stamps as its primary problem. This research identifies the lack of previous studies on these stamps as its primary problem. This research identifies the lack of previous studies on these stamps as its primary problem. as the problem of this research. Postage stamps are a means of transmitting visual memory and cultural memory. Therefore, the international use of visual communication tools featuring images of carpets and rugs produced in Anatolia is important. This study focuses on the images featured on postage stamps that are themed around carpets and rugs. This study examined the images on carpet- and rug-themed postage stamps, revealing their formal and content characteristics. Based on these findings, new design proposals have been made. In this respect, the study is characterised as research based on artistic practice within the descriptive research model. Before postage stamps were produced, postage fees were collected from the recipient. This practice caused confusion on the recipient's side and resulted in the mail being returned; this triggered a reform by Sir Rowland Hill. The proposed reform, presented to Parliament, was accepted, and the first postage stamp entered circulation. The first postage stamp used in England in 1840 William Mulready designed the first postage stamp used in England in 1840. by the artist William Mulready. The first stamp design created using drawing techniques featured a portrait of Queen Victoria. The first postage stamp in Türkiye was printed in 1864. The period known as the philatelic period begins with stamps bearing the Ottoman imperial monogram. After the proclamation of the Republic, postage stamps with crescent and star motifs were printed. Stamp types are divided into three groups: treasury stamps, postage stamps, and charity stamps. This research examines stamps featuring images of carpets and rugs within the permanent and commemorative stamp categories of the postage stamp group. Stamps feature shapes, motifs, or images on their front, while their back is either adhesive or self-adhesive. Often designed with lace-like edges and in symmetrical, asymmetrical, or square shapes, these stamps are made from valuable paper in various sizes.   This research includes stamps related to carpets and rugs found in private collections, as well as examples of carpet- and rug-themed stamps from 1959-2020 available on the pulhane.com website. These stamps were released in 1959, 1966, 1974, 1978, 1979, 1981, 1984, 1993, 2000, 2005, 2010, 2013, 2014, 2017, 2019, and 2020. An examination of the stamp designs reveals that they were produced on various themes, including carpets and rugs from different regions of Anatolia, Seljuk carpet and rug patterns, Anatolian motifs, Yörük culture, the International Turkish Carpet Congress, a common Turkish-Belgian theme, and carpets with Iranian and Pakistani patterns. This study proposes three experimental stamp designs. Designed in square and rectangular shapes, the stamps are decorated with lace embroidery. The first design incorporates the "elibelinde" motif, which plays an important role in Turkish carpets and rugs. In the second design, an image of a carpet loom is integrated using pixel art. In the third design, the eye motif, which has a protective meaning, is used as the theme. Beyond being just a small visual element, postage stamps have been used for centuries as a communication tool to convey cultural heritage through the imagery of carpets and rugs intertwined with Turkish culture. Therefore, postage stamps become valuable works of art from an educational and aesthetic perspective by making national identity and artistic heritage visible. Postage stamps serve as a communication tool for the preservation and national and international circulation of our traditional arts. Therefore, new designs for postage stamps should visually use carpet and rug motifs that reflect our cultural identity.

Keywords: Traditional Turkish Arts, Cultural Heritage, Visual Communication, Postal Services, Stamps.

Yapılandırılmış Özet:

Kültür, insan topluluklarını birbirinden ayıran, bir milleti millet yapan ve her toplumun kendine özgü özelliklere sahip olmasını sağlayan unsurlardan biridir. Kültürel miras ise geçmiş ile bugün arasında bağ kurarak geleceğin şekillendirilmesine kaynaklık eden ve insan yaşamını manevi açıdan zenginleştiren değerlerden oluşmaktadır. Somut olmayan kültürel miras kapsamında değerlendirilen el sanatları, üretildikleri coğrafi koşullara göre çeşitlilik göstermekte ve ortaya çıktıkları dönemin ihtiyaçları doğrultusunda şekillenmektedir. Maddi kültürün bir parçası olan el sanatları; hediyelik eşya, süs eşyası veya turistik ürünler gibi zorunlu olmayan tüketim mallarını da kapsayan, kültürel yaşamı yansıtan tüm ürünler olarak tanımlanabilir. El sanatlarının birçok farklı türü arasında, soğuktan korunma ve yaşam alanlarını güzelleştirme amacıyla gerçekleştirilen dokuma sanatı da yer almaktadır. Köklü bir geçmişe sahip olan dokuma, Türkler tarafından Orta Asya’da geliştirilmiş ve Türk topluluğuna kazandırılmıştır. Dokuma sanatı; mekikli dokuma ve kirkitli dokuma olmak üzere iki başlık altında incelenmektedir. Bu çalışmada ele alınan halı ve kilimler kirkitli dokumalar grubunda değerlendirilmektedir. Halı ve kilimler, üzerlerinde yer alan motifleriyle tanınmaktadır. Anadolu topraklarında üretilen halı ve kilimler, üretildikleri bölge ve yerleşim yerlerine özgü motif, renk ve kompozisyon özellikleri taşımaktadır. Yaygın olarak kullanılan ve geleneği yansıtan halı ve kilimler, Cumhuriyet’in ilanından sonra oluşturulan Türk görsel hafızasının şekillenmesinde sanatçılara ilham kaynağı olmuştur. Böylece geleneksel halı ve kilimlerin kültürel ve sanatsal değerlerinin tanınması, yalnızca sanat alanı açısından değil, kültürel mirasın tanıtılması ve gelecek kuşaklara aktarılması bakımından da önem taşımaktadır. Bu durum, halı ve kilimlerin görsel iletişim aracı olarak etkili biçimde kullanılmasına olanak sağlamıştır. Turizm, bir ülkenin kültürel, ekonomik ve sosyal gelişimi açısından büyük önem taşımaktadır. Aynı zamanda görsel iletişim araçları aracılığıyla ülkenin tanıtımı yapılan bir sektördür. Bu sektörde el sanatları çağdaş tasarım ürünlerine dönüştürülmekte, görsel iletişim araçları ise kültürel değerlerin tanıtımında etkin bir rol üstlenmektedir. Halı ve kilim motiflerinin posta pulları, kartpostallar, tebrik kartları, broşürler ve piyango biletleri gibi ürünlerde kullanılması, kültürel mirası temsil eden bu tanıtım araçlarının turizm aracılığıyla geniş kitlelere ulaşmasını sağlamaktadır. Bu tanıtım araçlarından biri olan posta pulları Türkiye Cumhuriyeti’nde kullanılmaktadır. Türk Posta ve Telgraf Teşkilatı tarafından basılan posta pullarında halı ve kilim görsellerinin kullanılması, geleneksel sanatların hem ulusal hem de uluslararası düzeyde tanıtımına katkı sağlamaktadır. Bu araştırmanın amacı, kişisel koleksiyonlarda ve pulhane.com internet sitesinde yer alan halı ve kilim temalı posta pullarını incelemektir. Erişilebilen örneklerin incelenmesi sonucunda, halı ve kilim temalı görseller içeren ilk posta pulunun 1959 yılında üretildiği belirlenmiştir. Günümüze kadar yayımlanan posta pullarının incelenmesi sonucunda ise bu temayı içeren son pulun 2020 yılında basıldığı görülmüştür. Bu nedenle araştırma, 1959–2020 yılları arasında üretilen halı ve kilim temalı posta pulları ile sınırlandırılmıştır. Bu pullara ilişkin daha önce herhangi bir çalışmanın yapılmamış olması araştırmanın problem durumunu oluşturmaktadır.

Posta pulları, görsel ve kültürel belleğin aktarılmasında önemli araçlardır. Bu nedenle Anadolu’da üretilen halı ve kilim görsellerinin yer aldığı görsel iletişim araçlarının uluslararası düzeyde kullanılması önem taşımaktadır. Çalışma kapsamında halı ve kilim temalı posta pullarındaki görseller incelenmiş, bunların biçimsel ve içerik özellikleri ortaya konulmuştur. Elde edilen bulgular doğrultusunda yeni tasarım önerileri geliştirilmiştir. Bu yönüyle araştırma, betimsel araştırma modeli içerisinde sanatsal uygulamaya dayalı bir çalışma niteliği taşımaktadır. Posta pullarının kullanılmaya başlanmasından önce posta ücretleri alıcı tarafından ödenmekteydi. Bu durum çeşitli karışıklıklara ve gönderilerin geri dönmesine neden olmuş, bunun sonucunda Sir Rowland Hill tarafından bir reform önerisi geliştirilmiştir. Parlamento’ya sunulan bu öneri kabul edilmiş ve ilk posta pulu dolaşıma girmiştir. İngiltere’de 1840 yılında kullanılan ilk posta pulu, sanatçı William Mulready tarafından tasarlanmıştır. Çizim teknikleri kullanılarak hazırlanan ilk pul tasarımında Kraliçe Victoria’nın portresi yer almıştır. Türkiye’de ilk posta pulu 1864 yılında basılmıştır. Osmanlı tuğrasını taşıyan pullarla başlayan dönem filatelik dönem olarak adlandırılmaktadır. Cumhuriyet’in ilanından sonra ise ay-yıldız motifli posta pulları basılmıştır. Pul türleri; mali pullar, posta pulları ve yardım pulları olmak üzere üç gruba ayrılmaktadır. Bu araştırmada, posta pulları grubunda yer alan sürekli ve anma pulları kategorisindeki halı ve kilim görselli pullar incelenmiştir. Pulların ön yüzlerinde çeşitli şekil, motif ve görseller yer alırken, arka yüzleri yapışkanlı ya da kendinden yapışkanlı özellik göstermektedir. Çoğunlukla dantel benzeri kenarlarla tasarlanan bu pullar; simetrik, asimetrik veya kare biçimlerde olup farklı boyutlarda ve değerli kâğıtlardan üretilmektedir. Araştırma kapsamında özel koleksiyonlarda bulunan halı ve kilim temalı pullar ile pulhane.com internet sitesinde yer alan 1959–2020 yılları arasındaki örnekler incelenmiştir. Bu pullar 1959, 1966, 1974, 1978, 1979, 1981, 1984, 1993, 2000, 2005, 2010, 2013, 2014, 2017, 2019 ve 2020 yıllarında yayımlanmıştır. İncelenen pul tasarımlarının; Anadolu’nun farklı yörelerine ait halı ve kilimler, Selçuklu halı ve kilim desenleri, Anadolu motifleri, Yörük kültürü, Uluslararası Türk Halı Kongresi, Türk-Belçika ortak teması ile İran ve Pakistan desenli halılar gibi çeşitli konular etrafında üretildiği görülmüştür.

Bu çalışma kapsamında üç adet deneysel pul tasarımı önerilmiştir. Kare ve dikdörtgen biçimlerde tasarlanan pullar, dantel işlemeleriyle süslenmiştir. İlk tasarımda Türk halı ve kilimlerinde önemli bir yere sahip olan “elibelinde” motifi kullanılmıştır. İkinci tasarımda piksel sanat tekniğiyle oluşturulan bir halı tezgâhı görseline yer verilmiştir. Üçüncü tasarımda ise koruyucu anlam taşıyan göz motifi tema olarak seçilmiştir.

Posta pulları yalnızca küçük bir görsel unsur olmanın ötesinde, yüzyıllardır Türk kültürüyle iç içe geçmiş halı ve kilim imgeleri aracılığıyla kültürel mirası aktaran bir iletişim aracı olarak kullanılmaktadır. Bu nedenle posta pulları, ulusal kimliği ve sanatsal mirası görünür kılarak eğitsel ve estetik açıdan değerli sanat eserlerine dönüşmektedir. Posta pulları, geleneksel sanatlarımızın korunması ve ulusal ve uluslararası düzeyde dolaşıma girmesi açısından önemli bir iletişim aracıdır. Bu doğrultuda, kültürel kimliğimizi yansıtan halı ve kilim motiflerinin yeni pul tasarımlarında görsel unsur olarak kullanılmasının sürdürülmesi önerilmektedir.

Anahtar Kelimeler: Geleneksel Türk Sanatları, Kültürel Miras, Görsel İletişim, Posta, Pul.

ملخص منظم

تعد الثقافة أحد العوامل التي تميز المجتمعات البشرية عن بعضها البعض، وتجعل الأمة أمة، وتتيح لكل منها امتلاك خصائصها الفريدة. من ناحية أخرى، يتألف التراث الثقافي من عناصر تثري حياة الإنسان روحياً من خلال توفير الموارد اللازمة لتشكيل المستقبل وربط الماضي بالحاضر. وباعتبارها تراثاً ثقافياً غير مادي، تتنوع الحرف اليدوية وفقاً للظروف الجغرافية التي تُنتج فيها، وتتشكل وفقاً لاحتياجات الفترة التي ظهرت فيها. وباعتبارها جزءًا من الثقافة المادية، يمكن تعريف الحرف اليدوية بأنها جميع المنتجات التي تعكس الحياة الثقافية، بما في ذلك السلع الاستهلاكية غير الأساسية مثل الهدايا التذكارية أو الحلي أو المنتجات السياحية. ومن بين الأنواع المختلفة العديدة للحرف اليدوية، يُدرج أيضًا النسيج، الذي يُمارس للحماية من البرد وتجميل بيئة المعيشة. وقد اكتشف الأتراك في آسيا الوسطى فن النسيج، الذي يتمتع بتاريخ عريق، وأهدوه للحضارة التركية. يتم دراسة فن النسيج تحت عنوانين: النسيج بالمكوك والنسيج على النول. وتندرج السجاد والبسط التي ستتناولها هذه الدراسة ضمن فئة النسيج على النول. وستركز هذه الدراسة على السجاد والبسط التي تندرج ضمن فئة النسيج على النول. ويشتهر السجاد والبسط بالزخارف التي تزينها. ويتميز السجاد والبسط المنتج في أراضي الأناضول بزخارف وألوان وتركيبات فريدة من نوعها خاصة بالمناطق أو المستوطنات التي صُنعت فيها. تُعد السجاد والبسط، التي تُستخدم على نطاق واسع وتمثل ذروة التقاليد، مصدر إلهام للفنانين في تشكيل الهوية البصرية التركية التي سُعي إلى خلقها بعد إعلان الجمهورية. علاوة على ذلك، فإن الاعتراف بالقيمة الثقافية والفنية للسجاد والبسط التقليدية أمر مهم ليس فقط في مجال الفن، بل أيضًا لتعزيز التراث الثقافي ونقله. وقد أتاح هذا الاعتراف إمكانية استخدام السجاد والبسط بفعالية في الترويج السياحي من خلال أدوات الاتصال البصري. تعد السياحة عاملاً حاسماً في التنمية الثقافية والاقتصادية والاجتماعية لأي بلد. كما أنها قطاع يتم الترويج له من خلال أدوات الاتصال البصري. وفي هذا القطاع، تعمل الحرف اليدوية على تعزيز القيم الثقافية بفعالية من خلال تحويلها إلى منتجات ذات تصميم معاصر. تلعب أدوات الاتصال البصري دورًا فعالًا في الترويج للقيم الثقافية من خلال تحويل الحرف اليدوية إلى منتجات ذات تصميم معاصر. ويضمن إدراج زخارف السجاد والبسط على منتجات مثل الطوابع البريدية والبطاقات البريدية وبطاقات المعايدة والكتيبات وتذاكر اليانصيب وصول هذه الأدوات الترويجية التي تمثل التراث الثقافي إلى جمهور واسع من خلال السياحة. وتعد الطوابع البريدية إحدى الأدوات الترويجية التي تستخدمها جمهورية تركيا. تستخدم جمهورية تركيا الطوابع البريدية كأحد أدواتها الترويجية. تصدر جمهورية تركيا هذه الطوابع البريدية. وتستخدم مؤسسة البريد والبرق التركية صور السجاد والبسط على الطوابع البريدية للترويج للفنون التقليدية سواء في تركيا أو في جميع أنحاء العالم. ويهدف هذا البحث إلى دراسة الطوابع البريدية التي تحمل زخارف السجاد والبسط الموجودة في المجموعات الشخصية وعلى موقع pulhane.com. وكشف فحص الأمثلة المتاحة أن أول طابع بريدي يحمل صورًا مستوحاة من السجاد والبسط تم إصداره في عام 1959. ويُظهر الفحص الإضافي للطوابع البريدية الصادرة حتى الآن أن آخر طابع يضم صورًا مستوحاة من السجاد والبسط تم إصداره في عام 2020. ولذلك، يركز هذا البحث حصريًّا على الطوابع البريدية التي تضم صورًا مستوحاة من السجاد والبسط والتي تم إصدارها بين عامي 1959 و2020. ويُعتبر الافتقار إلى الدراسات السابقة حول هذه الطوابع المشكلة الرئيسية لهذا البحث. يحدد هذا البحث عدم وجود دراسات سابقة حول هذه الطوابع باعتباره المشكلة الرئيسية لهذا البحث. يحدد هذا البحث عدم وجود دراسات سابقة حول هذه الطوابع باعتباره المشكلة الرئيسية لهذا البحث. يحدد هذا البحث عدم وجود دراسات سابقة حول هذه الطوابع باعتباره المشكلة الرئيسية لهذا البحث. باعتباره المشكلة الرئيسية لهذا البحث. تعد الطوابع البريدية وسيلة لنقل الذاكرة البصرية والذاكرة الثقافية. ولذلك، فإن الاستخدام الدولي لأدوات التواصل البصري التي تعرض صورًا للسجاد والبسط المنتجة في الأناضول أمر مهم. تركز هذه الدراسة على الصور التي تظهر على الطوابع البريدية التي تدور حول موضوع السجاد والبسط. وقد فحصت هذه الدراسة الصور الموجودة على الطوابع البريدية ذات موضوع السجاد والبسط، وكشفت عن خصائصها الشكلية والمضمونية. وبناءً على هذه النتائج، تم تقديم مقترحات تصميمية جديدة. وفي هذا الصدد، تُصنف الدراسة على أنها بحث قائم على الممارسة الفنية ضمن نموذج البحث الوصفي. قبل إنتاج الطوابع البريدية، كانت رسوم البريد تُجبى من المستلم. تسببت هذه الممارسة في إرباك المستلم وأدت إلى إعادة البريد؛ مما دفع السير رولاند هيل إلى إجراء إصلاح. تم قبول الإصلاح المقترح، الذي عُرض على البرلمان، ودخل أول طابع بريدي حيز التداول. صمم الفنان ويليام مولري أول طابع بريدي استُخدم في إنجلترا عام 1840. وكان أول تصميم للطابع تم إنشاؤه باستخدام تقنيات الرسم يضم صورة للملكة فيكتوريا. طُبع أول طابع بريدي في تركيا عام 1864. وتبدأ الفترة المعروفة بفترة هواية جمع الطوابع البريدية بالطوابع التي تحمل شعار الإمبراطورية العثمانية. وبعد إعلان الجمهورية، طُبعت طوابع بريدية تحمل زخارف الهلال والنجمة. وتنقسم أنواع الطوابع إلى ثلاث مجموعات: طوابع الخزانة، وطوابع البريد، وطوابع الأعمال الخيرية. يتناول هذا البحث الطوابع التي تحمل صورًا للسجاد والبسط ضمن فئتي الطوابع الدائمة والتذكارية من مجموعة الطوابع البريدية. تظهر الأشكال أو الزخارف أو الصور على وجه الطوابع، في حين أن ظهرها إما لاصق أو ذاتي اللصق. غالبًا ما تُصمم هذه الطوابع بحواف تشبه الدانتيل وبأشكال متناظرة أو غير متناظرة أو مربعة، وهي مصنوعة من ورق عالي الجودة بأحجام متنوعة. يتضمن هذا البحث طوابع متعلقة بالسجاد والبسط الموجودة في مجموعات خاصة، بالإضافة إلى أمثلة على طوابع ذات موضوعات متعلقة بالسجاد والبسط من عام 1959 إلى 2020 المتوفرة على موقع pulhane.com. وقد تم إصدار هذه الطوابع في الأعوام 1959، 1966، 1974، 1978، 1979، 1981، 1984 و1993 و2000 و2005 و2010 و2013 و2014 و2017 و2019 و2020. ويكشف فحص تصاميم الطوابع أنها أُنتجت حول مواضيع متنوعة، بما في ذلك السجاد والبسط من مناطق مختلفة في الأناضول، وأنماط السجاد البيلوجي، والزخارف الأناضولية، وثقافة اليوروك، والمؤتمر الدولي للسجاد التركي، وموضوع مشترك بين تركيا وبلجيكا، والسجاد ذي الأنماط الإيرانية والباكستانية. وتقترح هذه الدراسة ثلاثة تصاميم تجريبية للطوابع. وقد صُممت الطوابع بأشكال مربعة ومستطيلة، وزُينت بتطريزات الدانتيل. يتضمن التصميم الأول زخرفة «إيليبيليندي»، التي تلعب دورًا مهمًا في السجاد التركي. أما في التصميم الثاني، فقد تم دمج صورة لنول السجاد باستخدام فن البكسل. وفي التصميم الثالث، استُخدمت زخرفة «العين»، التي تحمل معنىً حمائيًّا، كموضوع رئيسي. إلى جانب كونها مجرد عنصر بصري صغير، استُخدمت الطوابع البريدية لقرون كأداة تواصل لنقل التراث الثقافي من خلال صور السجاد والبسط المتشابكة مع الثقافة التركية. وبالتالي، تصبح الطوابع البريدية أعمالًا فنية قيّمة من منظور تعليمي وجمالي، من خلال إبراز الهوية الوطنية والتراث الفني. وتُعد الطوابع البريدية أداة تواصل للحفاظ على فنوننا التقليدية وتداولها على الصعيدين الوطني والدولي. ولذلك، ينبغي أن تستخدم التصاميم الجديدة للطوابع البريدية زخارف السجاد والبسط التي تعكس هويتنا الثقافية.

الكلمات المفتاحية: الفنون التركية التقليدية، التراث الثقافي، التواصل البصري، الخدمات البريدية، الطوابع

Résumé Structuré:

La culture est l’un des facteurs qui distinguent les communautés humaines les unes des autres, qui font d’une nation une nation et qui permettent à chacune de posséder ses propres caractéristiques uniques. Le patrimoine culturel, quant à lui, se compose d’éléments qui enrichissent spirituellement la vie humaine en fournissant des ressources pour façonner l’avenir et en établissant un lien entre le passé et le présent. En tant que patrimoine culturel immatériel, l’artisanat varie en fonction des conditions géographiques dans lesquelles il est produit et s’adapte aux besoins de l’époque à laquelle il a vu le jour. En tant qu’élément de la culture matérielle, l’artisanat peut être défini comme l’ensemble des produits reflétant la vie culturelle, y compris les biens de consommation non essentiels tels que les souvenirs, les objets décoratifs ou les produits touristiques. Parmi les nombreux types d’artisanat, on trouve également le tissage, pratiqué pour se protéger du froid et embellir le cadre de vie. Le tissage, dont l’histoire est profondément enracinée, a été découvert par les Turcs en Asie centrale et transmis à la civilisation turque. L’art du tissage est examiné sous deux aspects : le tissage à la navette et le tissage au métier à tisser. Les tapis et les nappes qui feront l’objet de cette étude appartiennent à la catégorie du tissage au métier à tisser. Cette étude se concentrera sur les tapis et les nappes relevant de cette catégorie. Les tapis et les nappes sont connus pour les motifs qui les ornent. Ceux produits en Anatolie présentent des motifs, des couleurs et des compositions propres aux régions ou aux localités où ils sont fabriqués. Largement utilisés et représentant l’apogée de la tradition, les tapis et les nappes ont inspiré les artistes dans la construction de l’identité visuelle turque que l’on cherchait à créer après la proclamation de la République. De plus, la reconnaissance de la valeur culturelle et artistique des tapis et nappes traditionnels est importante non seulement dans le domaine de l’art, mais aussi pour la promotion et la transmission du patrimoine culturel. Cette reconnaissance a permis d’utiliser efficacement les tapis et les nappes dans la promotion touristique par le biais d’outils de communication visuelle. Le tourisme est essentiel au développement culturel, économique et social d’un pays. C’est également un secteur promu par le biais d’outils de communication visuelle. Dans ce secteur, l’artisanat… Dans ce secteur, les outils de communication visuelle promeuvent efficacement les valeurs culturelles en transformant l’artisanat en produits de design contemporain. Les outils de communication visuelle jouent un rôle efficace dans la promotion des valeurs culturelles en transformant l’artisanat en produits de design contemporain. L’intégration de motifs de tapis et de moquettes sur des produits tels que les timbres-poste, les cartes postales, les cartes de vœux, les brochures et les billets de loterie garantit que ces outils promotionnels, représentatifs du patrimoine culturel, touchent un large public par le biais du tourisme. Les timbres-poste constituent l’un des outils promotionnels utilisés par la République de Turquie. La République de Turquie utilise les timbres-poste, qui font partie de ses outils promotionnels. La République de Turquie émet ces timbres-poste. L’Organisation turque des postes et télégraphes utilise des images de tapis et de moquettes sur les timbres-poste afin de promouvoir les arts traditionnels tant en Turquie que dans le monde entier. L’objectif de cette recherche est d’étudier les timbres-poste sur le thème des tapis et des moquettes présents dans des collections privées et sur le site web pulhane.com. L’examen des exemples accessibles a révélé que le premier timbre-poste comportant des images sur le thème des tapis et des moquettes a été produit en 1959. Un examen plus approfondi des timbres-poste publiés à ce jour montre que le dernier timbre représentant des motifs de tapis et de moquettes a été émis en 2020. Par conséquent, cette recherche se concentre exclusivement sur les timbres-poste représentant des motifs de tapis et de moquettes émis entre 1959 et 2020. L’absence d’études antérieures sur ces timbres constitue le principal problème de cette recherche. Cette recherche identifie l’absence d’études antérieures sur ces timbres comme son principal problème. Cette recherche identifie l’absence d’études antérieures sur ces timbres comme son principal problème. Cette recherche identifie l’absence d’études antérieures sur ces timbres comme son principal problème. comme le problème de cette recherche. Les timbres-poste constituent un moyen de transmission de la mémoire visuelle et de la mémoire culturelle. Par conséquent, l’utilisation à l’échelle internationale d’outils de communication visuelle présentant des images de tapis et de moquettes fabriqués en Anatolie revêt une grande importance. Cette étude se concentre sur les images figurant sur les timbres-poste ayant pour thème les tapis et les moquettes. Elle a examiné les images présentes sur ces timbres, en mettant en évidence leurs caractéristiques formelles et de contenu. Sur la base de ces résultats, de nouvelles propositions de conception ont été formulées. À cet égard, l’étude s’inscrit dans le cadre d’une recherche fondée sur la pratique artistique, au sein du modèle de recherche descriptive. Avant la création des timbres-poste, les frais d’affranchissement étaient perçus auprès du destinataire. Cette pratique semait la confusion chez le destinataire et entraînait le renvoi du courrier ; cela a déclenché une réforme menée par Sir Rowland Hill. La réforme proposée, présentée au Parlement, a été acceptée, et le premier timbre-poste a été mis en circulation. Le premier timbre-poste utilisé en Angleterre en 1840 a été conçu par l’artiste William Mulready. Le premier timbre conçu à l’aide de techniques de dessin représentait un portrait de la reine Victoria. Le premier timbre-poste en Turquie a été imprimé en 1864. La période dite « philatélique » commence avec les timbres portant le monogramme impérial ottoman. Après la proclamation de la République, des timbres-poste ornés de motifs représentant un croissant et une étoile ont été imprimés. Les types de timbres se divisent en trois groupes : les timbres du Trésor, les timbres-poste et les timbres de bienfaisance. Cette étude porte sur les timbres représentant des tapis et des moquettes, qu’ils relèvent de la catégorie des timbres permanents ou commémoratifs au sein du groupe des timbres-poste. Les timbres présentent des formes, des motifs ou des images au recto, tandis que leur verso est soit adhésif, soit auto-adhésif. Souvent dotés de bords en dentelle et de formes symétriques, asymétriques ou carrées, ces timbres sont fabriqués à partir de papier de qualité, dans divers formats. Cette étude inclut des timbres liés aux tapis et moquettes provenant de collections privées, ainsi que des exemples de timbres sur le thème des tapis et moquettes datant de 1959 à 2020 disponibles sur le site web pulhane.com. Ces timbres ont été émis en 1959, 1966, 1974, 1978, 1979, 1981, 1984, 1993, 2000, 2005, 2010, 2013, 2014, 2017, 2019 et 2020. L’examen des motifs de ces timbres révèle qu’ils ont été réalisés sur divers thèmes, notamment les tapis et les moquettes de différentes régions d’Anatolie, les motifs des tapis seldjoukides, les motifs anatoliens, la culture yörük, le Congrès international du tapis turc, un thème commun turco-belge, ainsi que des tapis aux motifs iraniens et pakistanais. Cette étude propose trois projets expérimentaux de timbres. Conçus dans des formes carrées et rectangulaires, ces timbres sont ornés de broderies en dentelle. Le premier modèle intègre le motif « elibelinde », qui joue un rôle important dans les tapis et les nappes turcs. Dans le deuxième modèle, l’image d’un métier à tisser est intégrée à l’aide du pixel art. Dans le troisième modèle, le motif de l’œil, qui a une signification protectrice, est utilisé comme thème. Au-delà de leur simple fonction d’élément visuel, les timbres-poste sont utilisés depuis des siècles comme outil de communication pour transmettre le patrimoine culturel à travers l’imagerie des tapis et des moquettes, intimement liée à la culture turque. Ainsi, les timbres-poste deviennent de précieuses œuvres d’art d’un point de vue éducatif et esthétique, en rendant visibles l’identité nationale et le patrimoine artistique. Les timbres-poste servent d’outil de communication pour la préservation et la diffusion nationale et internationale de nos arts traditionnels. C’est pourquoi les nouveaux motifs de timbres-poste devraient intégrer visuellement des motifs de tapis et de moquettes reflétant notre identité culturelle.

Mots-clés : Arts traditionnels turcs, Patrimoine culturel, Communication visuelle, Services postaux, Timbres.

Resumen Estructurado:

La cultura es uno de los factores que distingue a unas comunidades humanas de otras, que convierte a una nación en nación y que permite que cada una posea sus propias características únicas. El patrimonio cultural, por su parte, está compuesto por elementos que enriquecen espiritualmente la vida humana al proporcionar recursos para dar forma al futuro y conectar el pasado con el presente. Como patrimonio cultural inmaterial, la artesanía varía en función de las condiciones geográficas en las que se produce y se configura según las necesidades de la época en la que surgió. Como parte de la cultura material, la artesanía puede definirse como el conjunto de productos que reflejan la vida cultural, incluidos los bienes de consumo no esenciales, como los recuerdos, los adornos o los productos turísticos. Entre los muchos tipos diferentes de artesanía se incluye también el tejido, que se realiza para protegerse del frío y embellecer el entorno de vida. El tejido, que cuenta con una historia profundamente arraigada, fue descubierto por los turcos en Asia Central y aportado a la civilización turca. El arte del tejido se examina bajo dos epígrafes: el tejido con lanzadera y el tejido en telar. Las alfombras y tapices que se analizarán en este estudio pertenecen a la categoría del tejido en telar. Este estudio se centrará en las alfombras y tapices que entran en la categoría del tejido en telar. Las alfombras y tapices son conocidos por los motivos que presentan. Las alfombras y tapices producidos en tierras de Anatolia poseen motivos, colores y composiciones propios de las regiones o asentamientos donde se fabrican. Ampliamente utilizadas y representativas de la cúspide de la tradición, las alfombras y tapices han inspirado a los artistas a la hora de dar forma a la identidad visual turca que se pretendía crear tras la proclamación de la República. Además, reconocer el valor cultural y artístico de las alfombras y tapices tradicionales es importante no solo en el ámbito del arte, sino también para promover y transmitir el patrimonio cultural. Este reconocimiento ha permitido utilizar eficazmente las alfombras y tapices en la promoción turística a través de herramientas de comunicación visual. El turismo es fundamental para el desarrollo cultural, económico y social de un país. También es un sector que se promueve a través de herramientas de comunicación visual. En este sector, la artesanía... En este sector, las herramientas de comunicación visual promueven eficazmente los valores culturales al transformar la artesanía en productos de diseño contemporáneo. Las herramientas de comunicación visual desempeñan un papel eficaz en la promoción de los valores culturales al transformar la artesanía en productos de diseño contemporáneo. La inclusión de motivos de alfombras y tapices en productos como sellos postales, postales, tarjetas de felicitación, folletos y billetes de lotería garantiza que estas herramientas promocionales, que representan el patrimonio cultural, lleguen a un amplio público a través del turismo. Los sellos postales son una de las herramientas promocionales utilizadas por la República de Turquía. La República de Turquía utiliza los sellos postales como una de sus herramientas promocionales. La República de Turquía emite estos sellos postales. La Organización Turca de Correos y Telégrafos utiliza imágenes de alfombras y tapices en los sellos postales para promover las artes tradicionales tanto en Turquía como en todo el mundo. El objetivo de esta investigación es examinar los sellos postales con motivos de alfombras y tapices presentes en colecciones particulares y en la página web pulhane.com. El análisis de los ejemplos disponibles reveló que el primer sello postal con imágenes de alfombras y tapices se produjo en 1959. Un análisis más detallado de los sellos postales publicados hasta la fecha muestra que el último sello con imágenes relacionadas con alfombras y tapices se produjo en 2020. Por lo tanto, esta investigación se centra exclusivamente en los sellos postales con imágenes relacionadas con alfombras y tapices producidos entre 1959 y 2020. La falta de estudios previos sobre estos sellos se identifica como el problema principal de esta investigación. Esta investigación identifica la falta de estudios previos sobre estos sellos como su principal problema. Esta investigación identifica la falta de estudios previos sobre estos sellos como su principal problema. Esta investigación identifica la falta de estudios previos sobre estos sellos como su principal problema. como el problema de esta investigación. Los sellos postales son un medio para transmitir la memoria visual y la memoria cultural. Por lo tanto, el uso internacional de herramientas de comunicación visual que incluyen imágenes de alfombras y tapices producidos en Anatolia es importante. Este estudio se centra en las imágenes que aparecen en los sellos postales con temática de alfombras y tapices. Este estudio examinó las imágenes de los sellos postales con temática de alfombras y tapices, revelando sus características formales y de contenido. A partir de estos hallazgos, se han formulado nuevas propuestas de diseño. En este sentido, el estudio se caracteriza como una investigación basada en la práctica artística dentro del modelo de investigación descriptiva. Antes de que se fabricaran los sellos postales, las tarifas postales se cobraban al destinatario. Esta práctica generaba confusión entre los destinatarios y provocaba que el correo fuera devuelto, lo que dio lugar a una reforma impulsada por Sir Rowland Hill. La reforma propuesta, presentada ante el Parlamento, fue aceptada, y el primer sello postal entró en circulación. El primer sello postal utilizado en Inglaterra en 1840 fue diseñado por el artista William Mulready. El primer diseño de sello creado mediante técnicas de dibujo representaba un retrato de la reina Victoria. El primer sello postal de Turquía se imprimió en 1864. El periodo conocido como «período filatélico» comienza con los sellos que llevan el monograma imperial otomano. Tras la proclamación de la República, se imprimieron sellos postales con motivos de media luna y estrella. Los tipos de sellos se dividen en tres grupos: sellos del Tesoro, sellos postales y sellos benéficos. Esta investigación examina los sellos que presentan imágenes de alfombras y tapices dentro de las categorías de sellos permanentes y conmemorativos del grupo de los sellos postales. Los sellos presentan formas, motivos o imágenes en su anverso, mientras que su reverso es adhesivo o autoadhesivo. A menudo diseñados con bordes en forma de encaje y con formas simétricas, asimétricas o cuadradas, estos sellos están fabricados con papel de gran calidad en diversos tamaños. Esta investigación incluye sellos relacionados con alfombras y tapices que se encuentran en colecciones privadas, así como ejemplos de sellos con temática de alfombras y tapices de los años 1959-2020 disponibles en la página web pulhane.com. Estos sellos se emitieron en 1959, 1966, 1974, 1978, 1979, 1981, 1984, 1993, 2000, 2005, 2010, 2013, 2014, 2017, 2019 y 2020. Un análisis de los diseños de los sellos revela que se crearon en torno a diversos temas, entre los que se incluyen alfombras y tapices de diferentes regiones de Anatolia, motivos de alfombras y tapices selyúcidas, motivos anatolios, la cultura yörük, el Congreso Internacional de Alfombras Turcas —un tema común turco-belga— y alfombras con motivos iraníes y pakistaníes. Este estudio propone tres diseños experimentales de sellos. Diseñados en formas cuadradas y rectangulares, los sellos están decorados con bordados de encaje. El primer diseño incorpora el motivo «elibelinde», que desempeña un papel importante en las alfombras y tapices turcos. En el segundo diseño, se integra una imagen de un telar de alfombras mediante el arte pixelado. En el tercer diseño, se utiliza como tema el motivo del ojo, que tiene un significado protector. Más allá de ser un simple elemento visual, los sellos postales se han utilizado durante siglos como herramienta de comunicación para transmitir el patrimonio cultural a través de las imágenes de alfombras y tapices entrelazadas con la cultura turca. Por lo tanto, los sellos postales se convierten en valiosas obras de arte desde una perspectiva educativa y estética, al hacer visibles la identidad nacional y el patrimonio artístico. Los sellos postales sirven como herramienta de comunicación para la preservación y la difusión nacional e internacional de nuestras artes tradicionales. Por lo tanto, los nuevos diseños de sellos postales deberían utilizar visualmente motivos de alfombras y tapices que reflejen nuestra identidad cultural.

Palabras clave: Artes tradicionales turcas, Patrimonio cultural, Comunicación visual, Servicios postales, Sellos.

结构化摘要:

文化是区分不同人类社群、使一个民族成为民族、并使每个民族都具备自身独特特征的因素之一。另一方面,文化遗产由各种元素构成,这些元素通过提供塑造未来的资源并连接过去与现在,在精神上丰富了人类生活。作为非物质文化遗产,手工艺品因生产地的地理条件而各不相同,并根据其诞生的时代需求而形成。作为物质文化的一部分,手工艺可定义为所有反映文化生活的产品,包括纪念品、装饰品或旅游产品等非必需消费品。在众多不同类型的手工艺中,旨在御寒和美化生活环境的编织工艺也包含其中。编织工艺历史悠久,由中亚的突厥人发现,并作为礼物献给了土耳其文明。编织艺术主要分为两类:梭织和机织。本研究将探讨的地毯和地垫属于机织类别。本研究将重点关注属于机织类别的地毯和地垫。地毯和地垫以其上的图案而闻名。在安纳托利亚地区生产的地毯和地垫,其图案、色彩和构图都具有产地或聚居地特有的风格。地毯和地垫不仅被广泛使用,更代表着传统工艺的巅峰,它们曾激励艺术家们塑造土耳其在共和国成立后所追求的视觉形象。此外,认可传统地毯和地垫的文化与艺术价值,不仅在艺术领域至关重要,对于促进和传承文化遗产也具有重要意义。这种认可使得通过视觉传播工具将地毯和地垫有效运用于旅游推广成为可能。旅游业对一个国家的文化、经济和社会发展至关重要。它也是一个通过视觉传播工具进行推广的行业。在这个行业中,手工艺品通过视觉传播工具,被转化为当代设计产品,从而有效地推广了文化价值。视觉传播工具通过将手工艺品转化为当代设计产品,在弘扬文化价值方面发挥着有效作用。将地毯和地垫图案融入邮票、明信片、贺卡、宣传册和彩票等产品中,确保了这些代表文化遗产的宣传工具能够通过旅游业触达广大受众。邮票是土耳其共和国使用的宣传工具之一。土耳其共和国利用邮票作为其宣传工具之一。土耳其共和国发行了这些邮票。土耳其邮电局在邮票上采用地毯图案,旨在向土耳其国内及世界各地推广传统艺术。本研究旨在考察个人收藏以及pulhane.com网站上的地毯主题邮票。对现有样本的考察表明,首枚以地毯为主题的邮票发行于1959年。对迄今为止发行的邮票进行进一步考察发现,最后一枚以地毯和地垫为主题的邮票发行于2020年。因此,本研究仅聚焦于1959年至2020间发行的、以地毯和地垫为主题的邮票。此前针对这些邮票的研究匮乏,本研究将此视为其主要研究问题。本研究将此前针对此类邮票的研究匮乏视为其主要问题。本研究将此前针对此类邮票的研究匮乏视为其主要问题。本研究将此前针对此类邮票的研究匮乏视为其主要问题。作为本研究的问题。邮票是传递视觉记忆和文化记忆的一种媒介。因此,在国际上使用以安纳托利亚产地毯和地毯图像为特色的视觉传播工具具有重要意义。本研究聚焦于以地毯为主题的邮票上的图案。本研究考察了地毯主题邮票上的图案,揭示了其形式与内容特征。基于这些发现,提出了新的设计方案。就此而言,本研究属于描述性研究模型中基于艺术实践的研究。在邮票问世之前,邮资是由收件人支付的。这种做法给收件人带来了困惑,并导致邮件被退回;这促使罗兰·尔爵士发起了一场改革。提交给议会的改革提案获得通过,第一枚邮票由此投入流通。1840年英格兰使用的首枚邮票由艺术家威廉·尔雷迪设计。这枚采绘画技法创作的首枚邮票上印有维多利亚女王的肖像。土耳其的第一枚邮票印制于1864年。被称邮时期时代始于印有奥斯曼帝国徽章的邮票。共和国成立后,印有新月和星图案的邮票开始发行。邮票类型分为三类:财政邮票、邮资邮票和慈善邮票。本研究考察了邮票类别中常备邮票和纪念邮票中以地毯和地垫图案为特色的邮票。邮票正面印有形状、图案或图像,背面则为粘胶或自粘式。这些邮票通常设计有蕾丝般的边缘,呈对称、不对称或方形,采用各种尺寸的优质纸张制成。 本研究涵盖私人收藏中与地毯及小地毯相关的邮票,以及pulhane.com网站上收录的1959年至2020间以地毯和小地毯为主题的邮票实例。这些邮票发行于1959年、1966年、1974年、1978年、1979年、1981年、 1984年、1993年、2000年、2005年、2010年、2013年、2014年、2017年、2019年及2020发行。对邮票设计进行分析后发现,这些邮票以多种主题为设计内容,包括安纳托利亚不同地区的地毯和地垫、塞尔柱地毯与地垫图案、安纳托利亚纹样、约鲁克文化、国际土耳其地毯大会、土耳其与比利时共同主题,以及带有伊朗和巴基斯坦图案的地毯。本研究提出了三种实验性邮票设计方案。这些邮票采用正方形和长方形设计,并饰有蕾丝刺绣图案。第一款设计融入了“elibelinde”纹样,该纹样在土耳其地毯和地垫中扮演着重要角色。第二款设计通过像素艺术手法融入了地毯织机的图像。第三款设计则以具有护身寓意的纹样为主题。邮票不仅是一个微小的视觉元素,几个世纪以来,它一直作为一种传播工具,通过与土耳其文化交织的地毯图案来传递文化遗产。因此,从教育和美学角度来看,邮票通过展现民族认同和艺术遗产,成为了极具价值的艺术作品。邮票作为一种传播工具,有助于我们传统艺术的保护及其在国内外的传播。因此,新的邮票设计应在视觉上采用能够体现我们文化认同的地毯图案。

关键词: 土耳其传统艺术、文化遗产、视觉传播、邮政服务、邮票

Структурированное Резюме:

Культура является одним из факторов, отличающих человеческие сообщества друг от друга, делающих нацию нацией и позволяющих каждому из них обладать своими уникальными чертами. Культурное наследие, с другой стороны, состоит из элементов, которые духовно обогащают жизнь человека, предоставляя ресурсы для формирования будущего и связывая прошлое с настоящим. Как часть нематериального культурного наследия, изделия ручной работы варьируются в зависимости от географических условий, в которых они производятся, и формируются в соответствии с потребностями эпохи, в которой они появились. Как часть материальной культуры, ремесла можно определить как все изделия, отражающие культурную жизнь, включая несущественные потребительские товары, такие как сувениры, украшения или туристические товары. Среди множества различных видов ремесел также выделяется ткачество, которое осуществляется для защиты от холода и украшения жилого пространства. Ткачество, имеющее глубоко укоренившуюся историю, было открыто тюрками в Центральной Азии и подарено турецкой цивилизации. Искусство ткачества рассматривается в рамках двух направлений: ткачество с челноком и ткачество на ткацком станке. Ковры и коврики, которые будут рассмотрены в данном исследовании, относятся к категории ткачества на ткацком станке. В данном исследовании основное внимание будет уделено коврам и коврикам, относящимся к категории ткачества на ткацком станке. Ковры и коврики известны своими мотивами. Ковры и коврики, изготовленные на анатолийских землях, обладают мотивами, цветами и композициями, уникальными для регионов или населенных пунктов, где они производятся. Широко используемые и представляющие вершину традиции, ковры и коврики вдохновляли художников на формирование турецкой визуальной идентичности, которую стремились создать после провозглашения Республики. Кроме того, признание культурной и художественной ценности традиционных ковров и ковриков важно не только в сфере искусства, но и для популяризации и передачи культурного наследия. Это признание позволило эффективно использовать ковры и коврики в продвижении туризма с помощью средств визуальной коммуникации. Туризм имеет решающее значение для культурного, экономического и социального развития страны. Это также сектор, продвижение которого осуществляется с помощью средств визуальной коммуникации. В этом секторе средства визуальной коммуникации эффективно продвигают культурные ценности, превращая изделия ручной работы в продукты современного дизайна. Средства визуальной коммуникации играют важную роль в продвижении культурных ценностей, превращая изделия ручной работы в продукты современного дизайна. Использование мотивов ковров и ковровых покрытий на таких изделиях, как почтовые марки, открытки, поздравительные карточки, брошюры и лотерейные билеты, гарантирует, что эти рекламные средства, представляющие культурное наследие, достигают широкой аудитории через туризм. Почтовые марки являются одним из рекламных средств, используемых Турецкой Республикой. Турецкая Республика использует почтовые марки в качестве одного из своих рекламных средств. Республика Турция выпускает эти почтовые марки. Турецкая организация почты и телеграфа использует изображения ковров и ковриков на почтовых марках для продвижения традиционных видов искусства как в Турции, так и во всем мире. Целью данного исследования является изучение почтовых марок с тематикой ковров и ковриков, представленных в личных коллекциях и на сайте pulhane.com. Анализ доступных образцов показал, что первая почтовая марка с изображениями ковров и ковриков была выпущена в 1959 году. Дальнейший анализ почтовых марок, выпущенных на сегодняшний день, показывает, что последняя марка с изображениями на тему ковров и ковриков была выпущена в 2020 году. Таким образом, данное исследование сосредоточено исключительно на почтовых марках с изображениями на тему ковров и ковриков, выпущенных в период с 1959 по 2020 год. Отсутствие предыдущих исследований, посвященных этим маркам, определено в данном исследовании в качестве его основной проблемы. В данном исследовании отсутствие предыдущих исследований, посвящённых этим маркам, определено в качестве основной проблемы. В данном исследовании отсутствие предыдущих исследований, посвящённых этим маркам, определено в качестве основной проблемы. В данном исследовании отсутствие предыдущих исследований, посвящённых этим маркам, определено в качестве основной проблемы. в качестве основной проблемы данного исследования. Почтовые марки являются средством передачи визуальной и культурной памяти. Поэтому международное использование средств визуальной коммуникации с изображениями ковров и ковровых изделий, произведённых в Анатолии, имеет большое значение. Данное исследование посвящено изображениям на почтовых марках, посвящённых коврам и коврикам. В ходе исследования были проанализированы изображения на почтовых марках с ковровой тематикой, что позволило выявить их формальные и содержательные особенности. На основе полученных результатов были сформулированы новые предложения по дизайну. В этом отношении исследование относится к категории исследований, основанных на художественной практике в рамках описательной модели исследования. До появления почтовых марок почтовая плата взималась с получателя. Эта практика вызывала путаницу у получателей и приводила к возврату почтовых отправлений, что послужило толчком к реформе, инициированной сэром Роуландом Хиллом. Предложенная реформа, представленная в парламент, была одобрена, и в обращение была введена первая почтовая марка. Первая почтовая марка, использовавшаяся в Англии в 1840 году, была разработана художником Уильямом Малреди. На первом дизайне почтовой марки, созданном с использованием техник рисования, был изображён портрет королевы Виктории. Первая почтовая марка в Турции была напечатана в 1864 году. Период, известный как филателистический, начинается с марок, на которых изображён имперский монограмма Османской империи. После провозглашения Республики стали печататься почтовые марки с мотивами полумесяца и звезды. Типы марок делятся на три группы: казначейские марки, почтовые марки и благотворительные марки. В данном исследовании рассматриваются марки с изображениями ковров и ковриков, относящиеся к категориям постоянных и юбилейных марок в рамках группы почтовых марок. На лицевой стороне марок изображены формы, мотивы или изображения, а обратная сторона представляет собой клеевую поверхность или самоклеящуюся основу. Эти марки, часто имеющие кружевные края и выполненные в симметричной, асимметричной или квадратной форме, изготавливаются из высококачественной бумаги различных размеров. Данное исследование включает марки, связанные с коврами и ковровыми покрытиями, найденные в частных коллекциях, а также образцы марок с ковровой тематикой за период с 1959 по 2020 год, доступные на сайте pulhane.com. Эти марки были выпущены в 1959, 1966, 1974, 1978, 1979, 1981, 1984, 1993, 2000, 2005, 2010, 2013, 2014, 2017, 2019 и 2020 годах. Анализ дизайнов марок показывает, что они были выпущены на различные темы, в том числе ковры и коврики из разных регионов Анатолии, узоры сельджукских ковров и ковриков, анатолийские мотивы, культура йоруков, Международный турецкий конгресс по коврам, совместная турецко-бельгийская тема, а также ковры с иранскими и пакистанскими узорами. В данном исследовании предлагаются три экспериментальных дизайна марок. Марки, выполненные в квадратной и прямоугольной формах, украшены кружевной вышивкой. Первый эскиз включает мотив «элибелинде», который играет важную роль в турецких коврах и ковриках. Во втором эскизе с помощью пиксельной графики интегрирован образ ковроткацкого станка. В третьем эскизе в качестве темы используется мотив «глаза», имеющий защитное значение. Почтовые марки — это не просто небольшой визуальный элемент; на протяжении веков они используются в качестве средства коммуникации для передачи культурного наследия через образы ковров и ковровых изделий, неразрывно связанных с турецкой культурой. Таким образом, почтовые марки становятся ценными произведениями искусства с образовательной и эстетической точки зрения, делая национальную идентичность и художественное наследие видимыми. Почтовые марки служат средством коммуникации для сохранения и распространения наших традиционных видов искусства на национальном и международном уровнях. Поэтому в новых дизайнах почтовых марок следует визуально использовать мотивы ковров и ковровых изделий, отражающие нашу культурную идентичность.

Ключевые слова: традиционные турецкие виды искусства, культурное наследие, визуальная коммуникация, почтовые услуги, марки

संरचित सारांश:

संस्कृति उन कारकों में से एक है जो मानव समुदायों को एक-दूसरे से अलग करती है, एक राष्ट्र को राष्ट्र बनाती है, और प्रत्येक को अपनी अनूठी विशेषताएँ रखने की अनुमति देती है। दूसरी ओर, सांस्कृतिक विरासत उन तत्वों से मिलकर बनी है जो भविष्य को आकार देने के लिए संसाधन प्रदान करके और अतीत को वर्तमान से जोड़कर मानव जीवन को आध्यात्मिक रूप से समृद्ध करते हैं। अमूर्त सांस्कृतिक विरासत के रूप में, हस्तशिल्प उन भौगोलिक परिस्थितियों के अनुसार भिन्न होते हैं जिनमें उनका उत्पादन होता है और उस काल की जरूरतों के अनुसार आकार लेते हैं जिसमें वे उभरे थे। भौतिक संस्कृति के एक भाग के रूप में, हस्तशिल्प को सभी ऐसे उत्पादों के रूप में परिभाषित किया जा सकता है जो सांस्कृतिक जीवन को दर्शाते हैं, जिसमें स्मृति चिन्ह, आभूषण या पर्यटक उत्पाद जैसे गैर-आवश्यक उपभोक्ता वस्तुएं भी शामिल हैं। कई अलग-अलग प्रकार के हस्तशिल्पों में से, बुनाई, जो ठंड से बचाव के लिए और रहने के वातावरण को सुंदर बनाने के लिए की जाती है, भी शामिल है। बुनाई, जिसका एक गहरा इतिहास है, मध्य एशिया में तुर्कों द्वारा खोजी गई थी और तुर्की सभ्यता को उपहार में दी गई थी। बुनाई की कला को दो शीर्षकों के तहत विभाजित किया गया है: शटल बुनाई और लूम बुनाई। इस अध्ययन में जिन कालीनों और गलीचों की जांच की जाएगी, वे लूम-बुनाई श्रेणी से संबंधित हैं। यह अध्ययन उन कालीनों और गलीचों पर केंद्रित होगा जो लूम बुनाई श्रेणी में आते हैं। कालीन और गलीचे उन पर बने रूपांकनों के लिए जाने जाते हैं। अनातोलियाई भूमि में उत्पादित कालीन और गलीचे उन क्षेत्रों या बस्तियों के लिए विशिष्ट रूपांकन, रंग और संरचनाओं के होते हैं जहाँ वे बनाए जाते हैं। व्यापक रूप से उपयोग किए जाने वाले और परंपरा के शिखर का प्रतिनिधित्व करने वाले कालीन और गलीचे ने गणराज्य की घोषणा के बाद बनाई जाने वाली तुर्की की दृश्य पहचान को आकार देने में कलाकारों को प्रेरित किया है। इसके अलावा, पारंपरिक कालीनों और गलीचों के सांस्कृतिक और कलात्मक मूल्य को पहचानना केवल कला के क्षेत्र में बल्कि सांस्कृतिक विरासत को बढ़ावा देने और संचारित करने के लिए भी महत्वपूर्ण है। इस मान्यता ने दृश्य संचार उपकरणों के माध्यम से पर्यटन को बढ़ावा देने में कालीनों और गलीचों का प्रभावी ढंग से उपयोग करना संभव बना दिया है। पर्यटन किसी देश के सांस्कृतिक, आर्थिक और सामाजिक विकास के लिए महत्वपूर्ण है। यह एक ऐसा क्षेत्र भी है जिसे दृश्य संचार उपकरणों के माध्यम से बढ़ावा दिया जाता है। इस क्षेत्र में, दृश्य संचार उपकरण हस्तशिल्प को समकालीन डिजाइन उत्पादों में बदलकर सांस्कृतिक मूल्यों को प्रभावी ढंग से बढ़ावा देते हैं। दृश्य संचार उपकरण हस्तशिल्प को समकालीन डिजाइन उत्पादों में बदलकर सांस्कृतिक मूल्यों को बढ़ावा देने में एक प्रभावी भूमिका निभाते हैं। डाक टिकट, पोस्टकार्ड, ग्रीटिंग कार्ड, ब्रोशर और लॉटरी टिकट जैसे उत्पादों पर कालीन और गलीचे के रूपांकनों को शामिल करने से यह सुनिश्चित होता है कि सांस्कृतिक विरासत का प्रतिनिधित्व करने वाले ये प्रचार उपकरण पर्यटन के माध्यम से व्यापक दर्शकों तक पहुंचें। तुर्की गणराज्य द्वारा उपयोग किए जाने वाले प्रचार उपकरणों में से एक डाक टिकट है। तुर्की गणराज्य अपने प्रचार उपकरणों में से एक, डाक टिकटों का उपयोग करता है। तुर्की गणराज्य इन डाक टिकटों को जारी करता है। तुर्की डाक और टेलीग्राफ संगठन तुर्की और दुनिया भर में पारंपरिक कलाओं को बढ़ावा देने के लिए डाक टिकटों पर कालीन और गलीचे की छवियों का उपयोग करता है। इस शोध का उद्देश्य व्यक्तिगत संग्रहों में और pulhane.com वेबसाइट पर कालीन और गलीचे-थीम वाले डाक टिकटों की जांच करना है। सुलभ उदाहरणों की जांच से पता चला कि कालीन और गलीचे-थीम वाली छवियों वाला पहला डाक टिकट 1959 में बनाया गया था। अब तक प्रकाशित डाक टिकटों की आगे की जांच से पता चलता है कि कालीन और गलीचे-थीम वाली छवियों वाला आखिरी टिकट 2020 में बनाया गया था। इसलिए, यह शोध विशेष रूप से 1959 और 2020 के बीच बनाए गए कालीन और गलीचे-थीम वाले चित्रों वाले डाक टिकटों पर केंद्रित है। इन टिकटों पर पिछले अध्ययनों की कमी इस शोध की प्राथमिक समस्या के रूप में पहचानी गई है। यह शोध इन स्टैम्पों पर पिछले अध्ययनों की कमी को अपनी प्राथमिक समस्या के रूप में पहचानता है। यह शोध इन स्टैम्पों पर पिछले अध्ययनों की कमी को अपनी प्राथमिक समस्या के रूप में पहचानता है। यह शोध इन स्टैम्पों पर पिछले अध्ययनों की कमी को अपनी प्राथमिक समस्या के रूप में पहचानता है। इस शोध की समस्या के रूप में। डाक टिकट दृश्य स्मृति और सांस्कृतिक स्मृति को संप्रेषित करने का एक साधन हैं। इसलिए, अनातोलिया में निर्मित कालीनों और गलीचों की छवियों वाले दृश्य संचार उपकरणों का अंतर्राष्ट्रीय उपयोग महत्वपूर्ण है। यह अध्ययन उन डाक टिकटों पर चित्रित छवियों पर केंद्रित है जिनका विषय-वस्तु कालीन और गलीचे हैं। इस अध्ययन में कालीन और गलीचे-थीम वाले डाक टिकटों पर चित्रित छवियों की जांच की गई, जिससे उनकी औपचारिक और विषय-वस्तु संबंधी विशेषताएं सामने आईं। इन निष्कर्षों के आधार पर, नए डिजाइन प्रस्ताव बनाए गए हैं। इस संबंध में, यह अध्ययन वर्णनात्मक शोध मॉडल के भीतर कलात्मक अभ्यास पर आधारित शोध के रूप में वर्गीकृत है। डाक टिकटों के उत्पादन से पहले, डाक शुल्क प्राप्तकर्ता से एकत्र किया जाता था। इस प्रथा से प्राप्तकर्ता की ओर से भ्रम पैदा होता था और डाक लौटा दी जाती थी; इसने सर रोलैंड हिल द्वारा एक सुधार को प्रेरित किया। संसद के समक्ष प्रस्तुत किए गए प्रस्तावित सुधार को स्वीकार कर लिया गया, और पहली डाक टिकट प्रचलन में आई। 1840 में इंग्लैंड में इस्तेमाल की गई पहली डाक टिकट कलाकार विलियम मलरेडी द्वारा डिजाइन की गई थी। ड्राइंग तकनीकों का उपयोग करके बनाए गए पहले स्टाम्प डिज़ाइन में महारानी विक्टोरिया का एक चित्र था। तुर्की में पहला डाक टिकट 1864 में मुद्रित किया गया था। फिलाटेलिक काल के रूप में जाना जाने वाला काल ओटोमन साम्राज्य के मोनोग्राम वाले टिकटों के साथ शुरू होता है। गणराज्य की घोषणा के बाद, अर्धचंद्र और तारे के रूपांकन वाले डाक टिकट मुद्रित किए गए थे। स्टाम्प के प्रकारों को तीन समूहों में विभाजित किया गया है: खज़ाना टिकट, डाक टिकट, और चैरिटी टिकट। यह शोध डाक टिकट समूह की स्थायी और स्मरणीय टिकट श्रेणियों में कालीनों और गलीचों की छवियों वाली टिकटों की जांच करता है। टिकटों के सामने की ओर आकृतियाँ, रूपांकन, या चित्र होते हैं, जबकि उनका पिछला हिस्सा या तो चिपचिपा या स्व-चिपचिपा होता है। अक्सर लेस जैसी किनारियों के साथ और सममित, विषम, या चौकोर आकारों में डिज़ाइन की गई, ये टिकटें विभिन्न आकारों में मूल्यवान कागज से बनी होती हैं। इस शोध में निजी संग्रहों में पाए जाने वाले कालीनों और गलीचों से संबंधित स्टैम्प, साथ ही pulhane.com वेबसाइट पर उपलब्ध 1959-2020 के कालीन और गलीचा-थीम वाले स्टैम्प के उदाहरण शामिल हैं। ये स्टैम्प 1959, 1966, 1974, 1978, 1979, 1981, में जारी किए गए थे, 1984, 1993, 2000, 2005, 2010, 2013, 2014, 2017, 2019, और 2020 में जारी की गई थीं। डाक टिकटों के डिज़ाइनों की जांच से पता चलता है कि उन्हें विभिन्न विषयों पर बनाया गया था, जिसमें अनातोलिया के विभिन्न क्षेत्रों के कालीन और गलीचे, सेलजुक कालीन और गलीचे के पैटर्न, अनातोलियाई रूपांकन, योरुक संस्कृति, अंतर्राष्ट्रीय तुर्की कालीन कांग्रेस, एक सामान्य तुर्की-बेल्जियम विषय, और ईरानी और पाकिस्तानी पैटर्न वाले कालीन शामिल हैं। यह अध्ययन तीन प्रयोगात्मक डाक टिकट डिज़ाइनों का प्रस्ताव करता है। वर्गाकार और आयताकार आकार में डिज़ाइन किए गए, इन डाक टिकटों को लेस कढ़ाई से सजाया गया है। पहले डिज़ाइन में "एलिबेलिंडे" मोटिफ को शामिल किया गया है, जो तुर्की कालीनों और गलीचों में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। दूसरे डिज़ाइन में, पिक्सेल आर्ट का उपयोग करके एक कालीन बुनने की मशीन की छवि को एकीकृत किया गया है। तीसरे डिज़ाइन में, आँख के मोटिफ का, जिसका सुरक्षात्मक अर्थ है, को थीम के रूप में उपयोग किया गया है। केवल एक छोटे दृश्य तत्व होने से परे, डाक टिकटों का सदियों से तुर्की संस्कृति के साथ गुंथे हुए कालीनों और गलीचों की छवियों के माध्यम से सांस्कृतिक विरासत को संप्रेषित करने के लिए एक संचार उपकरण के रूप में उपयोग किया जाता रहा है।

इसलिए, डाक टिकट राष्ट्रीय पहचान और कलात्मक विरासत को दृश्यमान बनाकर शैक्षिक और सौंदर्यशास्त्रीय दृष्टिकोण से कला के मूल्यवान नमूने बन जाते हैं। डाक टिकट हमारी पारंपरिक कलाओं के संरक्षण और राष्ट्रीय तथा अंतर्राष्ट्रीय प्रसार के लिए एक संचार उपकरण के रूप में कार्य करते हैं। इसलिए, डाक टिकटों के नए डिज़ाइनों में ऐसे कालीन और रग के रूपांकनों का दृश्यमान उपयोग किया जाना चाहिए जो हमारी सांस्कृतिक पहचान को दर्शाते हों।

कीवर्ड: पारंपरिक तुर्की कला, सांस्कृतिक विरासत, दृश्य संचार, डाक सेवाएं, डाक टिकट

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Journal of Turkish Studies
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