Rönesans'tan sonra Katolikler ve Protestanlar arasındaki siyasi, sosyal ve dini çatışmalar, Shakespeare de dahil olmak üzere çok çeşitli Avrupalı sanatçıların eserlerine farklı bir renk ve tat verdi. Edebi ve sanatsal eleştirmenler bu yeni üslup ve bağlamı yıllar sonra detaylandırdılar ve Barok Sanat olarak adlandırdılar. Bu sanatın ana unsurlarından biri izleyicinin zihnindeki hakikat kavramına meydan okumak ve izleyicide bir belirsizlik duygusu yaratmaktır. Barok, aynı zamanda, anlam ve madde dünyasını uzlaştırmaya çalışır. Bu makalenin yazarı, William Shakespeare'in Hamlet'inin konusunu ve temalarını bu iki Barok ilkeye dayanarak ve açıklayıcı araştırma yöntemini kullanarak incelemeye çalışmaktadır. Hamlet, boyun eğmeyen düşüncelerle dolu coşkulu bir karakterdir. Hamlet’in ruh hali; zihninin karışık durumunu ve bununla ilgili olarak toplumunun, Katolik tutucu eğitimleri ile Protestan reformist yönelimleri arasındaki çelişkinin göstergesidir. Temel olarak, bu güncel makale, Hamlet'in oyununu Barok sanat kapsamında inceleyerek, Barok unsurların sanatın sadece görsel yönlerinde değil, konusu ve temasında da bulunabileceğini iddia etmektedir. Hamlet karakteri, Katoliklik ve Protestanlığın kavşağında kafası karışmış bir nesli temsil eder. Bir yandan Hamlet'in babasının hayaleti onu atalarının dini olan Katolikliğe çağırır; öte yandan, Hamlet'in amcası Claudius'un, Protestanlığın beşiği olan Wittenberg Üniversitesi'nde Hamlet'i yönetme ve aynı zamanda eğitme konusundaki modern fikirleri onu modern Protestan sosyal-dini inançlarına götürür. Elbette Hamlet, trajik bir hataya sahip bir kahraman değil, ideallerinin kahramanı olarak görülmelidir. Ancak sonunda Hamlet üçüncü bir yol bularak hem Katolikliğin hem de Protestanlığın sonucu olan bir varış noktası seçer. Şöyle ki, deyim yerindeyse, çöküşünün kurbanı olmaktansa, yüce inançlarının savunucusu olur. 

 Political, social, and religious conflicts between Catholics and Protestants after the Renaissance gave a different colour and flavour to the works of a wide range of European artists, including Shakespeare. Moreover, literary and art critics elaborated on this new style and context years later and named it ‘Baroque Art’. One of the main elements of this art is to challenge the concept of truth in the mind of the audience and create a sense of uncertainty in them. Baroque also tried to reconcile the world of meaning and the world of matter. The author of this article tries to study the subject and themes of William Shakespeare's Hamlet based on these two Baroque principles and using the method of explanatory research. Hamlet is of a wobbly personality replete with recalcitrant thoughts. His psychosis is indicative of tempestuous state of his mind and by extension, his society as well as meandering between Catholic fundamentalist tendencies and Protestant reformist inclinations. Hamlet as a character represents a generation that is confused at the crossroads of Catholicism and Protestantism. On the one hand, the ghost of Hamlet's father calls him to Catholicism, the religion of his ancestors; and on the other, the modern ideas of Claudius, Hamlet's uncle, in governing and also educating Hamlet at the University of Wittenberg, the cradle of Protestantism, lead him to modern Protestant social-religious beliefs. In the end, however, Hamlet, finding a third way, chooses a destination that is the result of both Catholicism and Protestantism. That is, he becomes a paragon of his sublime beliefs rather than a victim of his downfall.